最难听神曲《LostRivers》背后秘密：以嘶吼告别祖国解体的痛苦(3)

SL最后一任领导人逝世
“我当时也不知道怎么去表达，我不知道如何去帮助整个国家，我可怜的图瓦。我脑中想起了，我和家人拿着小小的一张粮票，在彻骨寒风之中排了五个小时的长队，只为得到一点点面包的场景，而那一点面包根本无法拒绝饥饿，只会是勾起无尽食欲的导火索。那种痛苦，罄竹难书。
“我的心中无比悲痛，如是我发成了这样的声音——嘶吼。当发生了这种事情的时候，你是唱不出歌声的，说不出话，只有最单纯的嘶吼。所以当时的我只有嘶吼出来，来表达的内心的悲伤。像是为这段历史的一次见证。
“当然，现在是不同时代了。当我遭遇一些不尽人意的事情是，我依旧会打开这段录音，这不是我歌唱的声音，但却是我最真实的情感。发生一些糟糕事情时，我的大脑必须找到一个方法去发泄。
“当我在录音棚的时候，这些破碎的嘶吼，他就是一个一个的音符，而我已经不是一个歌手，是一个乐器，只能演奏出破碎音符的乐器。在演唱时，我的情绪必须放在一边，专注于将嗓子作为乐器的演奏。抽离情绪，凝视悲伤。将悲伤谱写成曲。”

好，我们简单从音乐制作的角度理解一下这段话。在音乐制作的配合之中，音乐制作人和歌手同样关键，但是最关键的还是歌手，尤其是在实验性音乐制作上，音乐制作人更多的只是一个统筹纪录灵感的思想放大器和工程队，而歌手需要给出自身的理解。
在珊寇和音乐制作人的交流之中，我们不难发现。制作人给出的大体框架和信息如下：
1：这张专辑是以描述你家乡图瓦的苦难为核心的专辑；
2：市场的定位可以艺术一点、猎奇一点，来突显你们图瓦和国家历史的唯一性。我们不考虑收益，你可放心的艺术。
3：你把你的悲伤唱给我听一下。
那么珊寇给出的音乐方式如下：
1：艺术化的无字歌。大悲无言。
2：嘶吼的破碎感。悲伤、苦难的具体体现。
3：噪音化、艺术化的大体走向。满足唯一性、猎奇感、艺术性。