林正英，肝癌去世，随后，香港僵尸片，也死了(7)

这些是僵尸片无法比拟的。
一方面，僵尸片具有地方有效性。简而言之， 就是当一种文化脱离它所生长的环境时，它可能会因环境的改变而失效。
僵尸片作为一种土生土长的中国式恐怖片，人们喜欢看也好，觉得惊悚也好，是因为我们中国人受到道教以及阴阳术数等思想的影响，但你要拍给其他人，他们看不懂。
上世纪90年代，是香港电影畅销整个亚洲的年代，那是香港电影的黄金岁月，僵尸片并不符合观众的期待，或者说其他的国家或地区的关注，压根就看不懂僵尸片，没有市场，也没有人投资者愿意花钱去拍僵尸片。
一方面，僵尸片的元素用尽了，无论是从动作元素上，还是从鬼怪设计上都走了头。
当然，消磨殆尽是一种自然现象。

跟僵尸片一同消失的，也有后来的“赌片”，《赌神》《赌圣》《赌侠》仅仅三步，就把整个“赌王”的系列的类型元素都给挖光了。
你“赌王”再多也只是模仿。
虽然大家都想过创新，事实上，2001年的《赶尸先生》取材自湘西赶尸的传说，集巫术、 茅山、下蛊等民俗怪谈于一身，连男女角色的服饰都取自湘西少数民族;。
同年《僵尸大时代》保留了僵尸片的清末背景和师徒逗趣、深宅斗法、尸变、师 徒合力斗僵尸等情节，并在表现人情冷暖，世态炎凉方面有一定突破，但遗憾的是——
还是那句话，创新太少。
僵尸鬼怪的攻击力升级了，从身体僵硬，力大无穷，变成了身体灵活、飞天隐身、无所不能，同时在现代网剧的加成下，消灭僵尸的道具也出现了炸药，电击，加特林...
可，变来变去，还是《僵尸先生》的影子。观众早就对以僵尸为噱头，情节相似和叙事松散的僵尸电影厌倦了，所以未造成任何影响。观众的审美需求已经改变。