《繁花》第一季封箱演出设彩蛋第二季年底上演(3)

西康路大自鸣钟、苏州河南岸叶家宅、皋兰路、茂名路南昌公寓、24路电车、国泰电影院……小说中所描述的老上海风貌，在舞台上部分借助多媒体效果，呈现着上世纪60-70、90年代特殊的时代质地。怀旧色系搭配波普化且极具运动感的画面效果，在复古意义之上，更增添了一份现代感、迷幻感。

《繁花》最精髓之处，大概就在于书中1500多个不响。导演马俊丰谈及如何在舞台上呈现“不响”时说：“把‘不响’直接转化到舞台上，就是我们熟悉的‘静场’或‘舞台沉默’，而这也是二度创作最为棘手的舞台手段。不响不是没有动作，相反有更多的语言无法表达、既复杂又微妙的东西在里面。剧本中出现多少次‘不响’，就给了二度创作多少次机会。”舞台剧《繁花》第一季在演员的表演质感及其舞台调度上，无限追求剧本中“不响”留余的浩瀚创作空间，试图还原原著“不响”之特色。舞台剧《繁花》给予观众这样的一次体验——做一次“不响”的看客，观察众生，体味百态。

“我们用三台舞台剧的体量去讲述一个上海的故事，去讲述一部长篇的小说。可以说，舞台剧《繁花》为上海而作，是献给上海这座城市的一封情书。”上海文广演艺集团总裁、监制马晨骋表示，舞台剧《繁花》将是孵化本土戏剧IP的重要契机。“延续原著的细腻视角，对人们记忆中的城市细节进行真实描摹，同时用当代审美下的舞台表现手法进行呈现，让观众从崭新的戏剧语言中感受到这座城市不变的温度。”