启功书法的简单明白与优雅

启功早年的字和中晚年的字不可同日而语，写成一种风格容易，但写成有艺术精神文化内涵的风格却非常之难，书法没有神童，自古就没有，因为它是在学习书法若干规则与人生历练后的抽象渐悟之总结。小时候可以写得好看漂亮的很多都中年了了的原因就是缺乏情感的深入探索与规则的继续破立，尤其是情深者方可以独语，絮絮叨叨亦能千古。启功早期的字也是不错的，虽体式未成但也规则而轻松，至于写硬笔公文类则不在艺术创作之列，功能不一样嘛。启功字的中宫过分紧缩是孤独长期受压的表现，但他能压抑后反弹调节展现出犀利爽快与浪漫诙谐而符合他真实的人生诠释，表达岀那个时代的避世与骨气及文化智慧的关系，所以隐隐感动你我与未来。

他的精神纯粹得一尘不染，反映在笔墨语言上一定会超逸绝尘，哪怕有通俗意，也没有庸俗气。特别是成孤家寡人以后无所顾忌，仿佛是出家了一样，再不在乎世间人的俗眼标准，而只直取自己胸臆所钟。
我常说我研习启功至少让我少走五年弯路，他的条理、逻辑与骨气都直指人心，尤其是他学得很多又能做减法那真是万里不能挑一，而我们看到的很多名家看起来学得很多但端出来全是垃圾，是扭曲人生的无聊渲泄与变态纠缠，而最糟糕的是他们的纠缠都是一贯做作的虚假而猥琐鬼魅的阴气至极，这个社会病了！

启功老狐狸装糊涂，开始不自觉的努力，等自觉成真书法家、成泰山北斗了又不想审视究竟失落处，不过用世故自嘲也算不觉悟的觉悟。苍桑过尽，未必就从此曙光，从艺术上不要低估天籁的倔犟，从人性上不要低估动物的脆弱，所以启功先生虽然教过很多人，但没有一个人有资格得到真传，所以一再坚决否认有书法弟子。说深一点，就是文化断层撕裂有着不可言说的深层原因。古人云：过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。这是很多大宗师的悲哀，后辈们不要要求他们和光同尘，启功先生最后景象就是不再言语的泪如泉涌。