打破虚拟与现实的边界，《元音大冒险》做到了在虚拟世界中的闯关(6)

为了实现虚拟世界的沉浸式体验，《元音大冒险》用了64个全球最好的动捕镜头，搭建了两大动捕棚，可以同时驱动8个人实时动捕，参与节目的固定嘉宾和飞行嘉宾所穿的动捕服上，动捕点超过一千个。此外，人物骨骼定向和UE实时渲染的工作站达到二十多个。
如此高规模的技术投入，带来的视觉震撼是很难用语言来形容的。十期节目里，每一个音乐关卡的作品都称得上惊艳，《大梦想家》中，小鬼、秦霄贤、萧敬腾乘着纸飞机飞过粉色花海，自由翱翔于天际；《说书人》中，水墨中国风与赛博朋克感交融，古今纵横感十足；《麒麟》中，观众仿佛真的进入了幻想过无数次的网文修仙世界。

当然，传统的音乐舞台里也有不少奇思妙想与前卫概念，但舞美呈现只能做意象化处理，《元音大冒险》不同，它的前卫是具象化的，真正颠覆了传统的音乐舞美。《活在故事里》的舞台是一本巨大而梦幻的童话书，《银河星舰》的舞台则是浩瀚无垠的宇宙星空，这种全景式、立体化的虚拟舞台，是以往的综艺很难想象的。
除了技术带来的视觉盛宴，在《元音大冒险》中，我们也能看到技术带来的综艺叙事变革。以往的强竞技性综艺中，基本没有完整、连贯的内容叙事，但《元音大冒险》以巨型盲盒娃娃“不不”从地球到元音大陆的奇幻漂流为支点，以数十个动画CG为载体，串起了不不两个主人的经历，即鼓手百乐、职场新人小羽的故事。