坂本龙一：跨界之作，别样终曲(6)

《坂本龙一：观音·听时》 293页
教授亲自监修，极致设计见真章
银白相间的几何图案上，文字信息似乎以某种逻辑散落，就像是浪潮在沙滩上堆出水痕又肆意留下砂石。“海水重击钢琴，对人类而言它们是失准的，本质上只是让它们恢复了自然中原本的状态…..”再由坂本先生的这一诠释出发，我们认为或许也应该让文字与图案回归“自然”，“散落一纸”的文本信息未尝不是一种“原本的状态”。由此，在坂本先生对于极简设计的指导下，我们产出了这次展览图录的设计结果。(立入禁止)
为了最终选择出最契合图录气质的装帧方式与制作工艺，也便于比对与挑选，4本不尽相同的样书飘洋过海，被寄到教授手中。作为操刀设计者，立入禁止设计工作室“深知坂本先生对于极简风格的追求，也明白展览图录一般有别于艺术家书籍(Artist book)。”。
在跨洋包裹安全抵日以及随后的答复，包括与各方团队商讨相关细节之后，《坂本龙一：观音·听时》在设计上充分尊重艺术家的设计理念及坂本龙一本人和其团队的意见指导的情况下，最终得以完美展现。

《坂本龙一：观音·听时》
对于设计，立入禁止设计工作表示所有灵感同样源于坂本龙一的《异步》。如专辑同名曲async的标题所言，乐手错开演奏，各声道的声音从四面八方传来，却并未踏在同一个节奏上，造成一种“异步”的状态。
艺术图册沿用了这样的设计理念，银白相间的几何图案上，文字信息似乎以某种逻辑散落。布面精装的展览图录，封面与书脊的文字信息、封面的照片贴片和封底图案，都采用了烫印和压凹的工艺进行制作，这像是一种镌刻，也让这本图册成为展览的永恒延续。