《雏蜂伊甸之子》为什么没有热度了？｜新国漫研究所(3)

比如对二代“尖兵”周忠戎及其属下的行为和动机进行的重新设计，这些为国奉献的老兵为什么会想要挟持“伊甸之子”，重制动画里这些和原著漫画完全不同的细节，又会在后续剧情中进行怎样的交代，无疑令观众倍感兴趣。
第三集里，白桦与男主的吻戏，依靠古斯塔夫·克里姆特的油画《吻》从局部到全景大特写的镜头移动，向观众暗示了这场美好吻戏中隐藏的危机。随后白桦头顶露出的“尖兵”触角，和她忧郁的眼神形成鲜明对比，似乎向观众传递着人物内心复杂的情感矛盾。
重制版动画不仅修复了不少原著漫画里的Bug，在人物设计、情节把控、镜头表达、细节刻画方面都很出彩，让角色之间的情感链接更紧密。不过，这也为作品本身设置了观看门槛，有部分原著粉丝表示就喜欢2015年的《雏蜂》动画的打戏配合Bgm带来的高燃情节。
对非粉丝来说，由于剧情推进较为缓慢，前3集里打戏偏少，加上一定的观看门槛，较难吸引路人观众。在动画的弹幕里，有不熟悉这个IP的观众提问“这是一部日本动画吗？”“为什么角色看起来偏日式？”这或许和震雷动画长期承接日本动画的外包工作所形成的特定风格有关。
作品和市场不兼容，谁的锅？
在B站搜索“雏蜂 伊甸之子”，自制视频数量、点击量都肉眼可见的少。
在微博上，这部动画仍旧只有制作方、出品方和独播方的账号在推广。
在知乎《雏蜂 伊甸之子》这个话题下，关注者和提问数都是0。

显然，即使是出品方有妖气，可能也没有对这部动画投入过多营销成本。也因此，除了在原著粉丝汇集的贴吧里有观众讨论作品，动画并没有扩散到更广泛的动画观众群体中去。
从2016年立项重制动画，到2020年播出的5年时间，国产网络动画市场到中国娱乐市场，观众的选择、平台的需求和娱乐的方式都在快速发生变化。
一方面，是观众在动画类型的选择上更加多元化。玄幻、奇幻、搞笑、治愈、少女、偶像等等，各类型动画题材都产生了具代表性的作品，这是动画数量增加，以及动画制作更契合市场需求带动的作品质量提升。在这个过程中，体量日渐庞大的动画观众可以各取所需，而娱乐性不够强的《雏蜂 伊甸之子》并不是一个特别适合普通动画观众的选择。