新乐队遇上旧金曲，网易云音乐的这个企划“有点东西”(5)

“恋恋记事簿”跟这个概念显然是不谋而合的。音乐内容需要通过共同的主题完成情感强化，在同一氛围之下进行不同的情感表达。
“恋恋记事簿”的爱情主题已然十分明显。但相比传统音乐专辑，它更像一个PUGC内容结合的歌单，它将年轻人喜欢的乐队与好听的爱情翻唱放进一个歌单里。
同时，以专业的音乐制作保证着音乐内容的高品质。有乐迷发现回春丹版《初恋》的制作人是旅行团乐队的韦伟，乐迷反馈，“太惊喜了，我喜欢的两个乐队实现了梦幻联动”。
而企划中，音乐并不是内容，歌曲视觉、专题文案等也成为表达的一部分。“恋恋记事簿”的歌曲视觉设计，根据不同的歌曲内容设计了不同的元素，《心动》的封面设计融入了心电图、《爱的代价》则是迷宫等。

网易云音乐在官方微博中对“恋恋记事簿”企划视觉进行了解读
可以理解为，“恋恋记事簿”沿袭了传统唱片业时代的专业化思维，但是又以自身互联网音乐平台的属性将思维内化。这样的企划，从歌曲选择、乐队选择、内容制作、资源分配到执行落地，都有云音乐在背后进行把控，让音乐内容与音乐人在市场上保证了最大的冲击力与特殊性，不至于迅速被内容海洋吞没。
实际上，在“恋恋记事簿”之前，云音乐已成功出品了多个音乐企划。如翻唱青春回忆歌曲的《青春重置计划》，以中国传统非物质文化遗产戏曲曲艺为核心的企划《不曾遗忘的符号》等。
这些企划是云音乐特有的，通过对平台上不同垂类用户音乐需求的洞察，结合音乐内容为用户讲述一个完整的故事。云音乐或许比任何平台都清楚，在如今各类内容蓬勃发展的浪潮之下，单一的音乐歌曲能够激起的水花有限，内容需要有持续性与感染力。云音乐的企划，一方面为平台出品的歌曲提供一个出口，另一方面让单一的歌曲成为整个内容链条的一部分，每首歌之间相互联系，相互引流，从线上到线下，从听觉到视觉，将冲击力发挥到最大。
行业里已经有了认知，在音乐市场上，如何将音乐内容玩出新花样，与平台生态、外部平台、用户市场产生正向联系，才是提升用户忠诚度，实现音乐内容变现的关键。云音乐的音乐企划是一个途径，在互联网音乐各番浪潮汹涌而至之时，它撬动老资源为新乐队搭建通往大众市场的渠道，也通过新乐队为老歌注入新的生命力，更重要的是，它试图以企划为音乐市场带来一些新的可能，沉淀一点新的作品。