演员潘虹时隔17年再登舞台，全沪语舞台剧《繁花》第二季亮相申城(2)

“这是一个在绝望的徘徊中保持着自己生命力、充满骨感和韧劲的女人。”在《繁花》艺术总监张翔看来，潘虹把握住了“黎老师”支离破碎外表下的内在坚韧。这一丰厚的特质，正是时代大潮冲刷出的千万女性的缩影。
“她是我们《繁花》苍凉的底色，是这座城市不可或缺的重低音。”导演马俊丰说，如果把上海比作一幅层次丰富的画，那么“黎老师”就是衬在最后面的那一层。“她是你拉远镜头后虚化的背景，虽然看不清晰却是质感的保证，她凸显了你看到的那些斑斓，也让整个视觉有了纵深。”
追寻海派文化的“当代表达”
舞台剧《繁花》第二季基本沿用第一季的青春主创班底：90后编剧温方伊，80后导演马俊丰及80后电子音乐家B6和多媒体艺术家雷磊等。舞台上共有18位上海籍演员，他们用细腻、扎实的表演将观众带入上世纪70年代、90年代的上海。

作品由陶陶与沪生的一场闲谈开场。一桌况味纷杂的盛宴，一场此生难得的唏嘘通过舞台剧自然地流淌出来。在嘈嘈切切的声音中，一幅全景式城市精神的肖像图徐徐展开。新的角色、新的故事，与老兄弟、老情谊的交相呼应，人生百态令人笑中带泪。有评论家认为，“这不仅是一次对上海生活的艺术复刻，更是海派文化从地理坐标到情感坐标的赓续延伸”。
还记得第一季主舞台的大圆盘吗？圆盘一转，必有深意，它与时间相关。第二季继承第一季“穿梭流动感”的舞台气质，并在当代表达上更进一步，从“相对写实”走向“相对写意”。两条16米长传送带、三块ART DECO风格纱幕、四个可360度旋转建筑车台，展现“繁杂的过往、花样的年华、生活的缝隙、人性的暗流”。
在小说为上海“立言”之后，舞台继续为上海“立音、立影、立神”。
作者：童薇菁
编辑：汪荔诚
责任编辑：邢晓芳
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