大师代表作｜力压达·芬奇的上古元神“丢勒”了解一下？(2)

阿尔布雷特·丢勒（1471年-1528年）
德国画家、版画家及木版画设计家
但其实，某种程度而言，他在艺术史上的咖位已然超越了达·芬奇。
因为，丢勒的创作已经越过艺术、进入了哲学领域。
比如，他对自画像的重视。
这可不只是“自恋”这么简单。
丢勒生活的时代，是“人”的意识尚未觉醒的历史缝隙。此时的欧洲遍布神学、宗教等认知，是丢勒通过持续画自画像的方式将关注点从“神”转到“人”，真正意义上开启了人文主义。他的笔下，每副面孔均展现出精神层面的解读视角，人们藉此可隐约瞥见个体的隐秘生活。同时，被描绘的人呈现出独特的个性，成为最深刻与最普遍的人性结合体。

丢勒《皮装自画像》
1500年
67×49cm
慕尼黑古代绘画陈列馆
如家喻户晓的《皮装自画像》。丢勒以学院派手法描绘出人物硬朗的体态，画面仅搭配棕和灰两种颜色，虽然用色克制，却将装饰风格发挥到极致。卷曲的发丝根根分明，与大衣倒三角形的皮毛领子相对应。这幅画不仅标志着画家从青涩向成熟的转变，更成为一件划时代杰作。

丢勒《母亲肖像》
1514年
42.1×30.3cm
德国国家博物馆
丢勒不仅画自己，也画“他人”。《母亲肖像》创作于其母去世前两个月。画面直抒胸臆、毫无美化，母亲瘦骨嶙峋的模样和深陷肌理的皱纹凸显了生养过18个孩子的艰辛，洋溢着深切的母子情。
再比如，他对人心理状态的关注。