科普那些你不知道的音乐风格(4)

说实话，我也有点疯了……
不过，比较传统的爵士最常见的还是“旋律、即兴、旋律”这个大框架。
以《音乐之声》片段《My Favorite Things》为例。
原曲是这样。
上原广美改编的是这样。
原曲是3拍，但上原广美把3拍变成了7拍（当然里面也有6拍，但主要是7拍），这是一个奇数拍也是不规则拍，打破了2、4、6这种偶数拍的平衡，给人一种节奏的不平衡感，但却恰恰能一下抓住注意力。
在开头，先是吉他弹的一个ostinato，也就是不断在重复的一个伴奏型，这就确定了整首曲子的律动和情绪。

Marcel Dzama
在第10秒进入主旋律之后，她改成了7拍，也就是1234123，本来安排在3拍子的旋律平铺在7拍子里，这就加强了旋律感。
同时钢琴和吉他的ostinato交错在一起。
主旋律其实是钢琴弹出来的，但吉他弹的这个不断重复的片段也成了旋律的一部分，相当于是另外一条旋律了，这两条线就并排进行，就形成了与听原曲不一样的感觉。

CollageSoul
主旋律演奏完之后就到了可以给不同的乐手即兴演奏的阶段（1分35秒左右），在围绕主题变奏完之后又回到主旋律本身（6分25秒左右）。
绝大多数的爵士乐曲都是这样一个“总分总”的结构——主旋律、变奏、主旋律、结束。