蒙克即将空降申城！《呐喊》主题作品、艺术家个人制作的唯一版画自画像都来了(2)

从克里斯蒂安尼亚（今奥斯陆）到柏林与巴黎，从奥斯高特兰到斯德哥尔摩与布拉格，蒙克在长达超过60年的创作生涯中留下大量优秀的绘画作品。这其中，油画及版画无疑是最为重要且出彩的部分。他通过不断地创作与实验，保持自己炙热的情感与执着的追求。通过其惊人的天赋与超强的创造力，用原本从未接触或经过严格培训的版画创作，完成了艺术生涯一次令人不可思议的“逆袭”。一生未婚的爱德华·蒙克把自己与艺术之间的关系比作婚姻，而作品都是他的孩子们。通过这些作品，他记录着病痛、死亡、失去与焦虑；同时也歌颂生命、爱与自然。

《呐喊》
黑色石版印刷，手工上色（红、橙、蓝、绿）
1895
蒙克在柏林的利博曼制作

《忧虑》
双色石版印刷
1896
蒙克在巴黎的克洛制作
蒙克的版画创作在其整个创作生涯中起到的作用与影响力显著。版画不但帮助蒙克打开了欧洲艺术市场的大门，建立了前所未有的声望，更是逐渐成为其创作的核心。
展览的前四个板块展现的主要是蒙克的版画，不少都颇具代表性。此次展出的黑色石版印刷《呐喊》，是蒙克唯一亲自手工上色的，地位仅次于4幅全色彩油画《呐喊》。蒙克个人制作的唯一一件版画自画像以及他另一幅世界名画《忧虑》的石版画都来了。一幅木刻的《吻》，木纹与画面已然融为一体，据说克里姆特的名画《吻》也曾从中汲取灵感。
第五个板块“故乡”则以蒙克的油画为主。马真正说：“晚年的蒙克，结束漂泊回到故乡，身体状况也有了好转，他画了一批描绘当地人文景观的油画，此次我们在展览中就能看到。”
同时，观众将通过一系列文献及影像资料、新媒体互动等形式，在展出作品之外，进一步深入了解这位极具传奇色彩的艺术大师的故事与创作。