加足马力缔造“中国式特工片”｜《风暴舞》主创采访(3)

这条“平民化超级英雄”的故事线，先天就符合国内年轻人从小受漫威英雄、007等人物耳濡目染的口味。
关于为何将主角设置成为冲动型的性格，安志勇直言，创作者在构思一个人物的时候，会首先想到他的特点，后期也会根据陈伟霆自带的性格特色进行调整。“李俊杰的特点是勇敢，他的易冲动可以说是硬币的反面。他这个性格的形成，跟他少年时的遭遇不无关系。但他不是冲动到底的，而是有成长的，当他最终在这场正邪较量中获得胜利的时候，其实也完成了他的成长弧光。”
虚构世界观与酷炫动作戏
由于制作这种现代科技感十足的谍战剧，没有太多可参考的先例，观众并没有被培养出类似的观剧体验，难免会与中国传统的民国谍战剧相比较。编剧安志勇认为，两者最大的区别，也是创作都市谍战的最大难点，就是敌我阵线上的选择。毕竟很少能做到像美剧《国土安全》中的真实对立与反思。
“民国谍战剧的几个阵营大家都熟悉，对手好选择，敌我阵线明确是一个特别大的优势，但是现代剧的对手并不好选。民国谍战戏的优势是有明确的家国情怀，主角英雄都是在为国牺牲。劣势则是从根本上变化较小，路线单一。尽管有些时候可能会设置一人多身份，用好几个阵营的身份来掩护自己的行动，实现多重反转。”

至于《风暴舞》中提到的“信息战”概念，对于大部分观众来讲还是超前的，例如剧中“VX3”这个各方争夺的核心道具，就有不少观众看不明白。制片人高峰解释道，“其实VX3只是个象征，象征一种跨时代的高尖技术。在万物互联的时代，如果谁能掌握了这种技术，他就掌握了巨大的战略优势。”
提到《风暴舞》的城市背景架空，高峰解释说这是许多客观原因促成的，主创也是经过几番权衡与调整，最终给该剧定调为小人物视角的非政治化特工片，同类型有韩剧《浪客行》。
“如果不虚构就不会有太多的戏剧空间，比方说国内的国安人员是不可能在大街上枪战、爆破、追车的，那就会显得国家治安有问题。如果虚构，世界观就小了，目的是希望写一个年轻中国人在全球范围内处理事务，有一些是在其他国家发生的事，并不是只是保护中国人不受伤害。”高峰表示。