青年导演尤行的成长教育(4)

● 电影《教父》海报以及电影《肖申克的救赎》海报
从高中起，他有了零花钱可以决定自己看什么。尽管自认仍是带着功利心、囫囵吞枣地看，但他开始建立起了对电影的初步认知框架，什么是世界电影，美国电影和日本电影的区别……尤行强烈地感觉到电影的魅力：“电影里什么都有，文本的、视觉的、听觉的，它是一个很立体、很有活力的东西。”
电影不断带给他巨大的冲击：初中时当他听说主角是黑帮的《教父》得了奥斯卡奖，觉得不可思议，“坏人怎么可以当主角，而且还拿大奖呢？”高中时看完《黑客帝国》后晕晕乎乎地独自一人下楼去吃饭，“走在街上就觉得整个世界就不一样，你看到眼前的一切都变了”。
一直到此时，父母、老师，包括尤行本人也没有料到，自己会把对电影的兴趣变成职业。
02/
“我有非常多的不满”
高三时，尤行申请到美国的大学，从此开始了多年的影视教育与职业训练。从拍摄第一支社团短片到第一部长片在电影节获奖，不过7年，这期间，尤行却经历了一场旷日持久的“不满”。
2008年，尤行开始就读于美国德克萨斯基督大学（Texas Christian University）电影电视数字传媒系本科。在这所综合性的大学里，电影专业的学生们除了修读人文学科的综合课程外，主要通过电影审美、电影史以及电影理论等系列课程，先建立起学科知识体系。
时隔多年，尤行回忆起自己的本科教育时仍充满兴致，能精确到某门课程的名字和课程设置，比如他提起一门电影审美课上，老师就用电影《霹雳钻（Marathon Man）》里老牌演员劳伦斯·奥利弗的经典戏剧式表演和达斯汀·霍夫曼的新生代沉浸式表演，来分析对比不同的表演风格。

● 电影《霹雳钻》剧照，图源/网络
学院系统教育无疑是令人振奋的，但有着和那个年龄段许多年轻人一样的“通病”，尤行也不满它只是以理论课程为主，觉得“上手实操的东西很少，给我发个机器，就拍东西才是正经事儿”。
在这样强烈的创作冲动的驱使下，2010年起，尤行开始在学生社团的支持下拍摄短片电影，“你想拍，就得拿着剧本去说服所有会员，然后大家投票”，社团经费和人力都有限，一个学期只够支持拍摄一部片子，而尤行一拍就是4个学期。