北欧音乐，世界尽头与冷酷仙境的传说(3)

20世纪90年代后，随着创作领域的拓宽，萨利亚霍的作品风格及种类逐渐转向传统，如室内乐、乐队以及声乐，数量不断攀升。虽然其电子音乐作品越来越少，但是频谱音乐的创作经历为萨利亚霍创立了全新的音色观。21世纪以来，萨利亚霍非常喜爱将人声作为一种音色，并就此不断追求。对人声的着迷令其声乐作品尤其多，其清唱剧和歌剧，特别是歌剧创作广受好评。
萨利亚霍的代表作包括：歌剧《远方的爱》，清唱剧《西蒙娜受难》，管弦乐《猎户座》《魔灯》，小提琴协奏曲《圣杯剧场》，大提琴协奏曲《光之音符》等。
Vol.2
让.西贝柳斯

《西贝柳斯D小调小提琴协奏曲》第一乐章
西贝柳斯的音乐是属于中年和冬季的，色调灰白，简洁开阔，严酷但没有太多情绪，管弦齐鸣却一点也不热闹。他是前卫的，音乐语调里面的简洁克制，呼应了我们当代的艺术美学。它到底在表达什么呢，总是让我想起北欧的风景，荒原，衰草，那种淡漠却温柔庄严的风景。以前我认为宗教音乐是终极形式，现在却觉得宗教音乐里面还是有所求，有所惧，真正超然的音乐，大概是描绘大自然的，如今我爱黎明奏鸣曲，爱四季，也爱武满彻和西贝柳斯。表面是淡漠的北欧风景，但在交响曲宏大的格局里，在管弦乐队蕴藏的力量里，我们可以感受到它内部的力量，这是对抗严寒冬季和人生困境的力量。这是北欧，每一寸沉默坚硬的冻土，都能给予我们生命能量。
西贝柳斯的第七交响曲让你真正了解北欧的冬季，听见这片土地如何渡过漫漫严冬，它的广阔、寒冷、阴郁、绚丽、有力、庄严。冷地毫不扭捏，冷地震撼心灵，好像每寸冻土都充满奋力抵抗与前行的力量。
————田艺苗
”第七交响曲“节选
《安妮特拉舞曲》
《索尔维格之歌》
《培尔·金特》第一组曲，晨歌
格里格A小调《第一钢琴协奏曲》
鲁宾斯坦弹的格里格《a小调钢琴协奏曲》。钢琴协奏曲的代表作之一。挪威作曲家格里格的作品带着浓郁的斯堪的纳维亚民间风情。第一乐章展开了北欧巍峨苍郁的山林，第二主题就像冰川、湖泊与山林中流传的精灵传说。第二乐章是如歌的抒情慢板。第三乐章，回旋奏鸣曲写成的热烈民间舞曲。