站上三十岁的上海国际电影节：根植中华厚土，瞭望全球跃动(2)

开幕红毯上《封神第一部》剧组演员领带、领结颜色暗藏玄机（摄影：赖鑫琳）
“虽然电影外壳有许多变化，但思维方式、情感表达却有中国传统根深蒂固的东西。”《封神第一部》导演乌尔善也是本届电影节创投项目年度推荐主席。评审们对今年创投项目的突出感受是类型更丰富多元，创作者的视角从“跟自己生活毫无关系”转向脚下的土地。比如电影《拜拜，拜拜》，主题正是近年来备受网友推崇的闽南地区浓郁民俗文化。荣获金爵奖亚洲新人单元最佳导演的罗冬，作品《梅的白天和黑夜》用着上海方言。
历经数千年传承不断的中华文明，其突出的连续性决定了中华民族必然走自己的路，一如电影节上中国影人的作品，总有鲜明的中国特色。
今年电影节上，参与展映的中国台湾导演侯孝贤作品《悲情城市》是“求票人数最多”的电影之一。中远景、长镜头、环境音——侯孝贤不疾不徐的镜头语言娓娓道出东方意蕴，在本届电影节短片单元评委张大磊导演的作品里也有。“80后”张大磊不讳言作品受到影响，“不止侯孝贤导演，还有从费穆到贾樟柯等许多中国导演，他们所构建起的看似平淡的东方之美”，犹如国画般“写意”，电影不需要那么满那么实，追求“可意会”之感，“叙事只是基础，更重要的是时间和空间的味道，还有人与人的联系与情感张力。”
文化同根同源，是情感的羁绊与强大的向心力。今年金爵奖评委会主席论坛主持人、意大利电影人马可·穆勒曾回忆，《悲情城市》入围威尼斯电影节时，导演谢晋是评委。当时评审团虽觉得电影不错，但一些细节不理解。谢晋就反复解释，让这些评委心服口服，最终获得当年的金狮奖。《悲情城市》制片人、本届电影节短片单元评委会主席焦雄屏说：“谢晋导演‘临门一脚’改变了中国台湾的电影史。”
中国香港导演、监制吴思远也记得，当年他和谢晋及台湾导演李行共同创办了一个电影导演研讨会，那时香港尚未回归，台湾也没有直航，大家为筹备交流活动冲破重重阻力。在接待集体乘火车而来的大陆导演时，他发现大家热泪盈眶，“中国电影、中国电影人应该交流，我们是同一文化、同一血脉。”
二
参加过多届上海国际电影节的侯洋鹂发现，今年电影节不仅电影多、与创作者映后交流的场次多，就连影迷也“越来越卷”。
在看俄罗斯电影《妮娜》时，她看到有人用俄语和主创人员表达观影感受；在另一个国外纪录片的映后交流环节，不少提问者全英文交流，关注的除了镜头语言、音乐节奏等专业问题，还有城市选择、人物命运等话题，“影迷们不光专业性强，格局也打开了。”