鉴赏玉石美人的极致之美！古代帝王将相、高门巨贾的高奢玩具(4)

造型符号非常明确，微微向后弓着的人体线条、浪花在腿部间延续，自然形成向上跃起的趋势，加上鱼群的跃动之势，二者之间巧妙形成了“C”字构图，蕴藏动势，也让作品在空间上有了更强的延伸感。洛神轻轻抬起的左手与左侧的山峦又巧妙地让整件作品达到了重心的微妙平衡，不会因为右侧多元素的存在而让重心偏移，左侧的留白与右侧的繁复让对比来得更为强烈。

玉美人，来自意念的美

美人，其次美在意念中，很多文学作品对美人的刻画主要在精神气，例如王安石就曾说“意态由来画不成”，美人不是画出来的，“巧笑倩兮，美目盼兮”是想象出来的，一千个人心中就有一千个最美之人。

《陌上花开》作品的创作灵感源于一句美妙的诗句“陌上花开，可缓缓归矣”，闲庭漫步般悠游自在。而这寥寥九字背后隐含的吴越帝后的鹣鲽情深，让人羡慕，因而有了这件作品的构思。原石以红白两色为主，在左侧残留了一层薄薄的淡黄色石皮，雕者巧妙地将其化作或大或小的银杏叶，似有一阵风儿吹过，片片银杏叶儿悠悠荡荡地落下，仿佛下了一场金黄色的雨。
白色作为主角被雕琢成了枝头美人，曼妙的身姿舒展间自带一份慵懒，满树繁花，唯此花最美。右上角的红色化作了一朵朵怒放的花儿，花丛之中巧妙安排了一只鹦鹉，其顾盼的姿态似在寻找着什么？许是闻到了美人的芬芳。无形中联系美人与鹦鹉，形成情感上的呼应。陌上花开只为君顾，停下匆匆脚步，一道欣赏的目光，莫那满枝繁花黯销魂。

玉美人，来自构图的美

美人的美，还来自构图本身。在达芬奇的名作《蒙娜丽莎》的微笑中，画家通过重构微笑的构图，把光影变化融入其中，让微笑荡漾，深渊如海，味之不尽，竟然把一种简单的动作创作带入新高度。