上海歌剧院《江姐》北京首演，青春演绎致敬经典

新京报讯（记者 刘臻）作为国家大剧院2021年“庆祝中国共产党成立100周年系列演出及活动”之一，由上海歌剧院新制保留歌剧《江姐》于4月30日至5月1日在国家大剧院的舞台上演。4月30日，首场演出开演前，“红梅花开唱‘江姐’红岩精神代代传”《江姐》北京见面会在国家大剧院新闻发布厅举行。歌剧《江姐》的作曲之一羊鸣、原空政文工团第二代“江姐”孙少兰，与上海歌剧院院长、著名指挥家、钢琴家许忠，国家一级舞台美术设计师韩生及上海歌剧院第六代“江姐”何晓楠、周琛共同出席，一起分享《江姐》早期的创排故事，以及上海歌剧院版《江姐》的特色。

歌剧《江姐》剧照，上海歌剧院供图
歌剧《江姐》1964年一经公演便立刻引起轰动，紧接着更在全国巡演中赢得各界的热烈反响，全国各地文艺院团都争相学习。仅在上海，1965年年初的两个月内，便有六家剧院先后排演《江姐》，上海歌剧院便是其中之一。
此次亮相国家大剧院的三场《江姐》将由著名指挥家张国勇与青年指挥家张诚杰轮流执棒，上歌两位85后第六代“江姐”何晓楠、周琛都曾跟随任桂珍老师学习多年，一腔一势、眼神身段都曾蒙任老师口传心授。 在见面会上，歌剧《江姐》的作曲之一羊鸣回忆当年创作时的情景感叹：“歌剧《江姐》是我从事60年创作生涯中最使我难忘的也最使我动情的一项工作。”1962年的夏天，阎肃只用了18天便完成了《江姐》的剧本初稿，而羊鸣、姜春阳、金砂这三位年轻的作曲家创作的音乐初稿却未被采用。但几位年轻创作者并未灰心，在那个激情燃烧的岁月里，他们前往多地采风，秉持着一种韧劲，一步步让歌剧《江姐》不断迈向艺术精品的境界。