伊桑·霍克：用电影吟诗的人不应盯着名利不放(2)

爱在三部曲是心有灵犀的产物
作为文艺圈的名作，“爱在三部曲”目前仍在豆瓣霸占top250。尤其是首部曲，这部类似于《与安德烈晚餐》的作品，在影史坐标上也占据重要位置。提起与该系列导演理查德·林克莱特——一位以“话痨”见长的鬼才——之间的合作，伊桑在现场慷慨分享了诸多幕后故事。
他谈到，第一次和林克莱特见面时，对方非常年轻，而且当时还不算特别出名。而那个时候的伊桑，在经历《死亡诗社》的一炮而红后，已经凭借《吾爱吾父》《黄金雪地犬》《天劫余生》等多部脍炙人口的作品在业界打开了知名度。两人把会面地点约在了伊桑·霍克的戏剧公司，随后开启了这段长达多年的友谊。

谈起后来令二人声名远扬的《爱在黎明破晓前》，伊桑表示，在电影拍摄期间，导演并没有对演员进行明确的职业区分，相反，“他希望我们能一起参与到编剧工作当中”。众所周知，“爱在三部曲”最有趣的部分来自其高密度而极富生活化的文本，相应的，这对主创们的剧本创作提出了挑战。
说到这个部分时，伊桑认为，当时电影在创造过程中，“随机性”帮了大忙：“实际上我们之前并没有任何的计划，只是说开始制作，然后就着手这样一部电影。演员和导演之间建立了神奇的联系与默契，开始表演之后，感觉一切都是顺其自然、水到渠成的一件事情。”

这种“照搬”生活的独特创作模式，赋予了“爱在三部曲”独特的气质。很多戏，大家心有灵犀，无需刻意的准备，一边演就知道下一步该怎么说。类似的创作手法还被带到了《少年时代》中，实际上，这部跨度12年的电影，差不多是和“爱在三部曲”同一时期酝酿的作品。两个系列均采用“时间换空间”的做法，把演员现实中的状态，如实记录在电影中，让作品的沉淀意味更浓，并使电影产生非常强烈的真实感。