动画迷郎朗实现童年梦想，用钢琴演绎迪士尼经典音乐(2)

挑选经典不难，困难的是把主题曲全部改成适合钢琴演奏的新作品。
“迪士尼音乐的亮点是，它就像魔术，很梦幻。这就要求配乐的旋律和乐器、和声、节奏，一定要把那种梦幻和魔术的感觉写出来。”郎朗说：“改不好就容易变成背景音乐，变成电梯里的‘电梯音乐’，我特别怕这个。”
他找来几位有影响力的作曲家帮忙。包括世界级编曲大师斯蒂芬·霍夫爵士、娜塔莉·特南鲍姆、兰迪·科伯。在保持旋律的同时，他们对编曲进行了更富想象力的处理，为音乐带来新色彩。
“最大的问题是，录制的时候发现曲目之间容易雷同，又要重新编曲，有时候都不知道怎么写下去。”郎朗这次也尝试了自己编曲，几经打磨，他对最后的结果比较满意，“大概写出来李斯特、肖邦那个味儿了，没白努力。”
郎朗还邀请了很多音乐人合作，安德烈·波切利为《泰山》主题曲献唱，创作歌手乔纳森·巴蒂斯特再度演绎奥斯卡获奖歌曲《没关系》，哥伦比亚创作歌手塞巴斯蒂安·亚特拉演绎《魔法满屋》中的奥斯卡提名歌曲《两只毛毛虫》。此外，古典吉他演奏家米洛什·卡拉达格利、中国二胡演奏家果敢，以及英国皇家爱乐乐团也都参与到专辑演绎录制中。
“就算我跟波切利合作，钢琴也不能躲在后面，而是要突出。钢琴的旋律无论是有色彩的、悲伤的，都要推到前面。”郎朗说，整张专辑的改编既有德彪西式的印象派音乐氛围，也有爵士乐、拉美音乐的风格，《狮子王》改编出了肖邦的感觉，有些炫技的曲目则有李斯特、拉赫玛尼诺夫的痕迹。
被疫情改变的古典
疫情对全球古典音乐行业的影响仍在持续。
郎朗坦言，这几年，受到疫情影响，人们听音乐的方式都发生了改变，“今年的琉森音乐节就在极力鼓励观众重返音乐厅。”他发现，过去意大利、德国这些有古典音乐传统的国家，乐迷都会购买唱片，但现在，很多人开始习惯于听数字音乐。
面对变化，古典音乐正积极拥抱互联网，开拓生机。今年年初，美国克利夫兰交响乐团与古典音乐流媒体平台IDAGIO合作推出第二季线上音乐会，此前，包括维也纳爱乐乐团在内的多家名团都开始做线上音乐会，大提琴家马友友、指挥家祖宾·梅塔都参与其中。