资深影迷飞鸿黄聊功夫电影(17)

我拍摄的功夫新星尹純雄近照
李小龙英年早逝，而在这之后不久，功夫片的风格也开始发生变化。导致变化的依然是大的形势和环境。七十年代后期，世界上的各种动荡与混乱渐趋平息，社会矛盾经过调解、转化而部分达成缓解与平衡，意识形态、文化观念等方面的冲突开始让位于经济发展的比竞。这一期间，香港凭借其独特的区位优势和民众的艰苦努力，实现了经济起飞，人民整体生活水平也得以大幅度提高。物质享受的追求，紧张工作压力的排解，需要轻松愉悦的文化产品，于是便出现了成龙、洪金宝、袁和平以及他们所开创的谐趣功夫片，进而又是灵幻功夫片等。刘家良坚持所谓“正宗国术”，拍摄硬派功夫片，于表现武术精益求精，是对李小龙真功夫精神的继承和弘扬，但在这种形势下，也只有改弦更张。
进入八十年代，随着法制社会的逐步完善和香港国际化进程的日益加快，功夫片开始和警匪片、枪战片等结合，形成了时装动作片的热潮。此时，纯粹的功夫片，不管是哪种流派，都已在香港渐渐消失，只因一部《少林寺》打开了通往中国内地的大门，才有了继续生存的空间；到九十年代初，徐克、李连杰那版《黄飞鸿》面世，便基本上销声匿迹了。

朋友、青年导演、武术指导夏鹿丹（左）
从上述的功夫片发展过程来看，其诞生、成长、高潮、演变、低谷、消亡，无不与所处年代的社会大背景、政治大形势、经济大环境、文化大趋势，以及所造成的观众心理、市场情况变化密切相关。不仅功夫片，任何类型的电影，不，任何文化产品，都是如此。