《毕业第一年》导演陈金辉：成长是学会自己寻找答案(2)

这个故事也融入了我自己的经历，我毕业第一年跟着我大学时候认识的一些伙伴，还有我的两位老师一起开公司创业，我必须从一个学生蜕变成一个大人，出去接触商业项目，这是一个蛮艰难的过程，需要慢慢调整自己的心态，所以这部电影里没有惊天动地的情节，更多是在讲在成长过程中的心理变化。
南都：现在大部分电影都是说普通话，你为什么坚持粤语创作？
陈金辉：其实我们也有普通话版本，但我觉得粤语版本效果更好。我从小到大都是讲粤语，对粤语有非常深的感情，这个语言环境对我的创作影响很大。作为一个创作者，如果想让别人记住他，作品必须有地域特色，比如大家看外国电影，如果换了语种，演员表达的情绪可能完全不一样了。如何用我们最熟悉，而且最有力量的方式去表达我们的创作，是每一位创作者都在思考的问题。
至于会不会有观影门槛，每一部电影都有它的受众，我只是希望看到这部片子的观众好好享受它，就像周星驰，不一定每个人都get到他的梗，但也不妨碍他成为喜剧大师，对吧。
南都：市面上部分青春片悬浮、无病呻吟，你在创作过程中怎么做到写实？
陈金辉：无论电影探讨的是什么，我认为真实是最重要的。有些片子会刻意放大青春成长的困难，但我是一个非常正能量的人，我知道青春里肯定会有遗憾，但那不是主旋律，我希望我拍的青春片能够接地气、充满希望，传递一种励志的力量。
其实写剧本就是写人，写人就一定要走入人群当中，研究剧本时候，我经常跟我身边的朋友聊，听他们讲自己的故事，写完之后我们整个团队还会进行集体创作，大家一起发散思维去思考这件事情，当大家都觉得 OK 的时候，我相信这个故事应该会得到大部分观众的认可。
南都：很多青春片都在探讨理想和现实的抉择，《毕业第一年》的新颖之处在哪？
陈金辉：首先，这是一部全员95后创作的本土粤语电影，电影里的一些南方元素和粤府元素会让大家感觉很亲切。其次，我们探讨的青春是从校园过渡到社会的阶段，以身份的转变作为切入点，以前的电影聊这个话题的不多。另外，我们是一个非常年轻的团队，跟相对成熟的团队不太一样，拍出来的东西可能带给观众耳目一新的感觉，我们剧组的平均年龄23岁，工作人员都是大学文凭，包括剧组开车的司机哈哈，我觉得一群年轻人能够一起完成一部电影，本身就是一个壮举。