小人物的奋斗《巴里林登》(3)

《巴里·林登》自从于1975年发行之后就被冠以史诗作品的荣誉，一些库布里克的影迷甚至认为该片是他作为导演和作者的巅峰之作。从很多地方来看，它都算得上是库布里克最后的杰作，虽然后来的作品也不凡睿智，但远远无法和《巴里·林登》、《奇爱博士》、《2001年漫游太空》以及《发条橙》相提并论。在几乎所有影片中，斯坦利·库布里克的态度都游移在嘲讽和语言之间。这是一个喜欢故弄玄虚和自作聪明的家伙，从不惮于展示自己的恶意。
只不过《巴里·林登》不太像是那种一开始或者一直以来就能受人关注的电影，更多时候还需要有观众去发掘它。库布里克创作本片的剧本时，主要是根据英国著名小说家威廉·梅克匹斯·萨克雷小说《巴里·林登的遭遇》重新发表的《The Luck of Barry Lyndon》，讲述了1844年欧洲一个传奇人物的经历，出身微寒的爱尔兰人最终奋斗成为英式贵族。小说以第一人称的写作手法，用George Savage FitzBoodle的笔名编辑发行。萨克雷根据现实生活中的真人真事创作了这部小说，爱尔兰人安东尼·罗宾森·斯东尼娶了（但又很快离婚）斯特拉斯摩尔伯爵夫人玛丽·埃莉诺·鲍斯，要知道斯特拉斯摩尔家族是英国女王伊丽莎白二世的祖先之一。
电影评价
《巴里·林登》获得了美国影评人协会很高的评价（南方网评） [9] 。该片追求的是18世纪宁静中和的平面画风，片中晨光和夕阳的风景如同一幅幅柔美旖旎的油画，随时间变化造成的色彩和光影的微妙差异，使画面呈现出层次丰富的美感。即使在拍摄大场面时，影片也刻意营造出将空间压缩的平面效果，而其内景拍摄同样颇为考究。
剧组从博物馆借来古董服装当作影片的戏服，则大大增强了表演的质感和场景的真实感。影片选择亨德尔、舒伯特、莫扎特和维瓦尔第的音乐作为配乐，也非常恰当地诠释了18世纪贵族社会的生活情境和精神气质。虽然有评论诟病该片形式过于考究，但其实用精心营造的环境影响来强化并阐释主要人物，恰恰是电影作为艺术的独特要义和方法（《 人民日报 》评） 。