“打歌”化身“服务”，一万元也能让新歌宣发玩出花(3)

刘恋选择用冰屏这样的一个方式，给《一万元舞台》的节目组带来了很大的惊喜。以至于大家在幕后开玩笑，是这个场地限制了她的想法。“如果我们是一个黑匣子的话，也许给她的创作空间会更大。”
可以说，《一万元舞台》将舞台置景费全权交给艺人，预留给艺人足够大的创意空间，不仅没有掣肘艺人的表现力，反而让艺人“玩”在其中，让节目成为艺人的“音乐游乐场”。
同时，节目组也开始重新思考歌曲宣发的难点与痛点。
“如果一个打歌节目把舞美设计等一切做好了，让艺人拎包入住，他们更多关注的是如何唱好这首歌。”制片人做了一个比喻，《一万元舞台》是在邀请艺人自己盖房子，做房屋的设计师。而在这个过程中，艺人呈现出极高的投入度，在舞台上将歌曲中的巧思具象化，让音乐宣发有事半功倍的效果。

不难看出，节目组没有把《一万元舞台》看作是综艺节目，反而是将其视作一个音乐宣发服务。
换句话说，就是希望在业内约定俗成的宣发模式之外插入新的选项，让艺人在歌曲宣传推广的过程中，除了常规的线上宣发以外，还可以通过舞台将歌曲进行完整、立体、全面的包装和呈现。
“我们称之为一项服务，一个让歌曲被更多人听到、看到的服务。”

舞台之后，如何助推新歌宣发势能？

在节目中，《一万元舞台》将“这才是我想要的打歌舞台”作为slogan。但是实际上，这档节目也巧妙地回答了一个问题，那就是内娱想要什么样的打歌舞台。
一方面，伴随着偶像市场逐步冷却，竞争激烈的内娱也在逐步推进偶像和艺人的实力提升，音乐宣发需要有出口，推广渠道需要拓展；另一方面，内娱的舞台宣发与音乐行业始终没有形成强链接，短视频、影视剧乃至游戏都向音乐宣发敞开，但音乐作品往往沦为“陪衬”，无形中对歌曲造成了一种损耗。
在这样的娱乐环境之下，如果把“舞台”定位与为了增加歌曲的收听量而产生的行动，自然就成了伪命题；但如果把“舞台”定位于让歌曲完整、立体的呈现，为歌曲的宣发造势，那么一个成熟且完善的服务体系，对于促进音乐产业的良性发展无疑是刚需。