在混沌中寻找秩序｜乱弹山对话郑宜农(3)

最大的惊喜，首先来自郑宜农从过往“吉他逻辑”为主导的创作，开始转向“节奏逻辑”或者是“Loop逻辑”。如《太空垃圾之死》，全曲在冰冷的电子乐Beat里漂浮，郑宜农的人声和电吉他Riff彼此环绕，仿佛开往没有尽头的宇宙深处。而如《那些酒精成瘾的日子》则明显是以吉他创作而成，但后头又有精彩的贝斯行进，连同合成器的梦幻步点。
“这张专辑是玩出来的。我先按了一个鼓，然后再按两个和弦，再一点一点地把吉他这些往上堆。猛虎巧克力是先用木吉他写歌，一边刷弦，一边歌词也就出来了。而《Pluto》则是先有节奏，再有旋律，最后才是歌词。你所说的两种创作思维，以技术层面来说，主要是音色上的选择跟调配，以及演奏部分Riff的运用，要去找它统一的逻辑。虽然有些歌以木吉他为基底，但像《那些酒精成瘾的日子》的Bass Line还有合成器、 《冬眠》的底噪、 《兽眠》的合成器Riff和各种在后面叮叮咚咚跑来跑去的东西，以及《光》虽然以弦乐为基底却加上电子节奏，都有它们统一的脉络，这也是这次自己担任制作人花最多时间思考跟沟通的问题。”

《Pluto》现场
于是，在《Pluto》的现场里，你可见到郑宜农背着Rickenbacker电吉他，一面按着合成器，轻灵而飘逸，和在猛虎巧克力里那个Rock Star截然不同。听着《太空垃圾之死》，耳朵跟着她划过冥王星，驶入奥尔特云。
谈及新专辑中的新技能get，郑宜农说：“做《Pluto》这张专辑，我宅在家里差不多三、四个月。我的乐理不好，我自己弹了什么东西，在录音的时候，我是不知道的。最近才刚开始学钢琴，才知道原来我弹了这个和弦。合成器对我来说，是音色。我很喜欢各式各样的声音，当我听到一个乐团的专辑里有某种声音的话，我就会跑去问，这个声音是怎么做出来的。对合成器的摸索，就是在找寻我喜欢的声音。”实际上，在猛虎巧克力发表《怡君》的同时，郑宜农还组了另一限定团“小福气”，成员还包括大象体操贝斯手张凯婷、巨大的轰鸣贝斯手侯柏第以及橙草鼓手鸟人，郑宜农在乐队中担任主音吉他手的角色，丝毫不退让地弹着所有的Riff、Solo，我也是在那时才第一次见识到宜农的布鲁斯吉他功底。虽自嘲是赶鸭子上架，但也如她所说，“所有的东西都是经年累月。