新青年·上封面｜小提琴演奏家李拨云：用琴弦拨动心弦用音乐传递爱(2)

古典音乐是没有门槛的
遗憾于演奏者不能聆听自己的音乐现场
辛辛那提大学音乐学院是美国顶尖的音乐学院之一，怀着对古典音乐的向往，李拨云在18岁时便前往异国他乡，追寻梦想，学习小提琴演奏专业，这一学，就从本科读到了博士。
据介绍，在美国的大学音乐课程中，有许多对古典音乐的反思。例如在《音乐与社会》的课程里，老师会和大家一起探讨古典音乐家应不应该适应市场的规律?“很多人去了一场音乐会可能会打瞌睡，或者说没听懂。”尽管这种现象频发 ，李拨云却始终认为古典音乐是没有门槛的，即使作为小提琴演奏家，她也会出现“听不懂”音乐的状况。所以她认为应该去顺应市场规律，看大家想要听什么，什么东西能够吸引到大家的兴趣，才能让更多的观众走入古典音乐的世界中。
“我是在为观众演奏，但是我却不能坐在观众席上听见自己的演奏现场，真的很遗憾。”李拨云有些惋惜的述说道，“对于我们拉琴的人来说，究竟自己拉的怎么样，是有一个非常大的不确定性的。”她表示，即使是将琴声录下来，与在现场给观众听到的声音相比是完全不同的，所以演奏家们没有办法去聆听自己，她坦言，这是对于古典音乐演奏者最大的挑战之一。

严肃地对待每一个音符
希望古典音乐能融入大家的生活
器乐演奏，是将自己定位为乐曲的呈现者，将乐曲二次呈现的过程。“虽然我们有自己的性格、思想，但是作为演奏者，更要尊重曲谱上原有的东西，尊重作曲家他本身的想法和创作灵感，所以我们又称之为严肃音乐。”