贯中西，通古今——吴冠中静谧的绘画之旅｜永樂2023秋拍(7)

1989年3月，吴冠中在巴黎街头写生
二十世纪八十年代是吴冠中的油画风格的转型期，在经历了五十、六十年代的初步探索，七十年代的乡土写实主义阶段以后，他开始尝试将油画、水彩画和水墨画的技法融合起来，尤其是在1974年重拾水墨之后，他的表现技法得到了拓展。

吴冠中，《凡尔赛一角》，1989 年作，布面油画
至八十年代后期，他的风景画已经超越了写实性，画中减少了叙事性的内容，不再受到客观对象的局限和具象的束缚，吴冠中对自然风景进行了提炼、简化和概括，将其转化成几何形与线条，然后用抽象的点、线、面来建构画面，用复杂的形式符号和丰富的色彩来表现内在的情感，并将水墨画的笔墨韵味和意境融入油画中，形成一种简洁、概括、富于抒情性的半抽象风格。《春雨》无论在色彩、构图、形式方面均为这一时期的代表性作品。

吴冠中，《壁》，1989年作，布面油画
《春雨》呈现了雨中旖旎的巴黎，作品的意象和画面元素十分简单：在青葱翠绿的草地上，一棵柳树新枝生发，在细雨中轻轻拂动，树下点缀着零星的花卉，几只小鸟正在栖息觅食；中景为水平如镜的湖面，毫无波纹；远处小岛上有朦胧的树影。画中三段式的章法显然来源于文人山水画，同时亦符合风景画的空间透视原理。吴冠中在此作中将西方现代艺术的形式理论与中国画的笔墨结合了起来，用块面的分割与对比，点的重复与聚散，线条的静止与律动构成充满节奏感的画面，使画作具有了不拘一格的平面性和装饰趣味。