《异人之下》，努力努力白努力(6)

其次拍摄方式上，继续走工业化电影老路。先制作动态的分镜动作小样，然后根据小样实际拍摄。
为了“追求一种漫画的视觉感受”，拍摄方式还特意做了创新：
使用单镜头拍摄、不设置第二机位，很多打斗镜头使用广角拍摄，通过非常规的16、14毫米镜头，使影像产生透视畸变，演员动作大开大合，复刻漫画式的广角画面。
为准确把握快速的镜头移动和帧率变化，甚至动用了数控机械臂来完成控制。

至于回忆篇中大幅使用的“AI动画”，更是专门用了一个特辑来介绍。
据称，这是一种从实拍转AI的技术，先实拍，再由真人进行动画摹片，最后进行AI风格迁移，形成风格统一的AI动画。
之所以要这样做，是为了向“二维漫画致敬”。
乌尔善表示，这个技术值得大家在影院重点关注一下：“我觉得这是对整个电影行业的一个很重要的技术突破。”
然而，下了血本努力，并不意味着效果就一定优秀。
反而越了解幕后制作过程，走进影院后的失望越浓重：为什么这么努力，拍出来却是这样？
漫画感有没有不好说，银幕上出现的，是一种难以言说的悬浮质感，说二次元太厚重，说三次元又太轻浮。五颜六色高饱和度的特效，自带土味buff，演员刻苦训练的扎实武功也在漫天乱飞的镜头下被大幅弱化。
用假体制作的高还原度张怀义形象，全片没有一次清晰出现在镜头里，全部被回忆镜头制作成了色块斑斓的AI动画。
一人一段的BGM让大混战时音效乱得仿佛夜店打碟。
以至于越看越忍不住怀疑，这样的呈现效果，真的值得演员提前半年刻苦努力吗？