专访《上海王》导演胡雪桦：上海不只有吴侬软语，还有风起云涌的大时代(3)

2”上海的作品以前拍不好，是因为不够洋气“
上海题材的电影，其实之前也有过无数的演绎，比如之前的关锦鹏的《阮玲玉》、王家卫的《花样年华》，不过无论从票房还是从豆瓣评分来看，近些年的电影似乎都不尽如人意。
（数娱梦工厂整理的“上海故事”电影）
胡雪桦认为，上海是外来文化，特别是在清朝到民国交错的年代里，各种思潮、中外文化、服饰的相互融合是上海的一大特征，以此为背景的电影，一定还要对历史有所研究但又不是单纯的重复，而是进行再创作。上海作品以前拍不好，是因为不够洋气，骨子里的洋气，这个是老外骨子里的，美国电影中的元素，和主创一讲就可以理解，色彩、音乐等一些看得着摸得着的东西都是和中国不一样的。
为此，胡雪桦搭起了一个好莱坞的主创团队，音乐邀请了曾参与《云图》的约翰·克莱门特，摄影邀请了参与过《低俗小说》的安德鲁·萨库拉，美术则是参与《暮光之城》的大卫布里斯班，共同完成制作。

而在前后十年的剧本创作过程中，美国人、日本人、中国人都参与过撰写，胡雪桦认为美国的人的结构能力很强，在对白方面会有很多特色；日本编剧会有一些怪招，还是很不一样。
2008年，胡雪桦撰写的《上海王》剧本就已经获得了金马奖创投项目最佳剧本奖，之后又修改了5年，到了2013年的时候才最终定稿，此时，已经离原著越来越远，但小说中一个女人和三个“王”的人物关系保持了，这是最重要的。
不过，从电影商业化的角度来说，胡雪桦之前的两部“王“系列电影《兰陵王》和《喜马拉雅王子》似乎更偏向艺术的追求，但胡雪桦认为这是一个误解：
“我拍电影不是这么分的，对我来说，是分大众电影、小众电影，而不是商业电影、艺术电影。大众电影就是拍摄的题材、选的演员、故事的方式，预算、制作、宣发方式，都不一样，大众电影并不意味着不要艺术，可能商业的卖点更多。而且在美国的电影，是讲类型的，《阿凡达》兼具商业和艺术性。小众电影的市场定位相对狭窄，但也要卖票回收成本，也有一定的商业性。《上海王》就是一个大众电影。”