《学区房72小时》：这位家长的遭遇，“太真实了”(4)

导演使用了“一场一镜”的拍摄方式，即全片共83场戏通过83个长镜头来呈现，长镜头追踪式拍摄在不同的焦段中由表及里，一气呵成了生活化场景，也让观众更流畅地进入生活本身而不被剪接的镜头阻断。陈晓鸣称自己用导演的思维写剧本是“立体式写作”，“我写的时候，它的声光电它的美术摄影，运镜调度，演员的表演，画面的色彩跟声音，我都是边写边全部在剧本提示中一并写出来的。”不过这样的拍摄方式最终未能全然如愿表达在电影中，因为面对修改意见，还是不得已将部分镜头剪碎了。

拍摄现场
同时，在导演的构想中，影片也没有一处使用音乐，一切都是自然的生活，作为叙述者，他希望影片甚至是“纪录片式的，我不用任何的视听手法去强化观众的情绪”。
虽然许多观众观看电影后的反馈都是对主人公的处境感同身受，但陈晓鸣说，“有焦虑是观众看出来，但我没做任何煽情和煽动。我没有通过任何构图跟色彩上明暗上的东西来强迫你进入一种情绪点，我也在全片除了结尾加入鼓点之外都没有加入音乐，这是我特别的用意。我要用最朴素的方式，接近纪录地去表达。”
陈晓鸣希望，这部电影是“生活流跟戏剧化充分结合的结果”，“角色活生生地生活在充满戏剧化的生活里，观众也能随之进入感受到真实。同时我也一直在寻找一个让人跳脱出来的点，在某些时刻让你觉得没那么真实。”他很喜欢贾樟柯在《三峡好人》中用的飞碟和火箭的意向，某些象征或神秘不可解的手法能够为电影平添韵味。
对于这样一部多方面反映现实问题的影片，陈晓鸣希望自己能够做到兼具观影趣味和批判性的表达，“情节上有反转，观众能看到惊奇，又转念发现它的合理。批判的同时，也有自我批评，有每个人对自身的反省。我觉得这是我所寻求的现实主义表达。”