让影像说话——电影《夏夜骑士》剪辑专访(2)

翟歌：“我觉得自己特别幸运，第一部剧情长片是和尤导合作。这部影片是尤导自编自导的处女作，但和很多其他自编自导的导演不同，他完全不会拘泥于剧本，一切都以拍摄素材所呈现的内容为准来进行二次创作。尤导很能听取别人的意见，但同时也有自己的风格，是个非常好的合作伙伴，我也从这次剪辑的过程中学到很多。”
记者：“《夏夜骑士》，可以说是一部非常成功的影片了，这次获奖对于您个人而言也可以说是也是极有意义的，您接下来是准备继续往剧情片上发展还是回到纪录片的领域？”
翟歌：“我个人而言还是希望能够进行更多类型和内容上的尝试，这也是我当初从国内回到洛杉矶的初衷，而具体是剧情片还是纪录片对我来说并不是很重要。目前正在做一部实验电影长片《第一千零二夜》。之后的项目也主要是在美国，今年年底有之前剪的系列纪录片Kintsugi（《金繕修復》）的第二部分美国版。明年会做一部从广播延伸出的纪录系列片Wabi Sabi（《侘寂》），都是关于如何利用日本传统文化，在美国的日常生活中找到平衡和快乐的主题。后面还签了一部筹备中的长片《Latiali》，预计2022年开始剪辑。”
记者：“您觉得哪些优势让您成功得到这些美国的剪辑机会呢？”
翟歌：“作为一个在美国工作的中国剪辑，我对跨文化和少数人群题材会更有自己独到的见解，尤其我对于日本文化非常了解，也会一些日文，这对两部和日本相关的纪录片至关重要。我知道如何找到亚洲和美国观众之间的联系，这是很多美国本地剪辑师做不到的。作为女性，对于情感的表达我也非常拿手。除此之外，我和她们之前都有过合作，磨合得也很好，所以她们会信任我来接手这些新的项目。
记者：“今天的访谈差不多也快结束了，您还有什么心得想分享给同行的？”
翟歌：“就像是大卫芬奇说的，‘Movies aren’t finished, they’re abandoned.’。因为电影的主观性，剪辑这种创作可以无止尽地进行下去，总会有修改的空间。对我来讲，就希望能在制片和导演所允许的时间范围内，尽力去做到这部影片的‘最好’吧。”