陶冶现代舞是“乞丐职业”，但努力就能被世界看到(3)

陶身体剧场作品《7》

《重之三部曲》一段独舞中，段妮舞动一根棍子长达20分钟。
“陶身体剧场”是最初由三名舞者——陶冶、段妮、王好创立于2008年的北京独立全职舞团，如今已成为谈论中国现代舞时无法绕过的名字。从“没钱、没作品、没排练场地”，到如今演出遍及世界五大洲、参与过百余个艺术节，陶身体剧场已经走过十个年头，同时这个艺术团队也逐渐成为众多独立民营现代舞团运营中的一个佼佼者。他们独创了以身体为基础的“圆运动体系”，探索如何用身体语汇与这个世界对话并创作出一系列令世界现代舞观众惊叹的作品，在外人看来，这些年轻人一直在纯粹的坚守着探寻身体与空间、与人、与社会的关系。
十年，变化太多，对于“陶身体”和其创始人陶冶来说，过去十年的日子其实过得并不轻松，他们有过紧张、恐惧、危机感、焦虑，当然也会有自由创作带来的享受和愉悦。2018年是陶身体剧场创团十周年，新京报专访创始人陶冶聊舞团运营，回首这十年，他有非常多的感慨：“虽然现代舞在全世界被人笑称是‘乞丐的职业’，但我觉得自己的努力，可以被这个世界看见”。
1 第一次看现代舞
确定“你要为自己而不倒”
陶冶觉得自己有“天生自带问题”的属性。他12岁接触舞蹈，学习民族舞、古典舞和芭蕾，可陶冶总觉得这样的舞蹈形式让自己很不自在：“那种跳舞的方式让我觉得很不顺畅。”他希望能从舞蹈中获取人生答案，但传统舞蹈似乎对他来说没有作用。于是陶冶开始思考，怎样才能找到自己的定位，直到19岁那年，他遇见了金星舞蹈团的现代舞作品《小岛》。
《小岛》时长不长，所要表现的肢体语言类似电影的慢镜头艺术。演员需要用肢体传神达意：时而是飞鸟，时而又变化为游鱼。结尾处由飞鸟组合的人体演绎出一个人在小岛上漫步，法国著名作曲家瑞内·奥布芮的名曲《小岛》与舞蹈有机地结合在一起，给陶冶不一样的艺术感受。