兼顾学术与市场！中国嘉德秋拍现当代艺术之夜逾5亿元佳绩收槌(21)

丘堤这个名字和中国早期最重要的现代艺术团体—决澜社—是不可分割的，作为历史上“唯一一位获得决澜社奖的艺术家”，其绘画天赋令人艳羡。在20世纪上半叶的中国美术史中，丘堤常被当作庞薰琹的妻子被简单介绍，但作为一位独立的现代美术家，特别是中国现代女画家中的翘楚，她值得更多的关注和欣赏。
陈丹青曾评丘堤：“她的静物画，以我所见，我愿意说是中国第一。她知道避俗，出手非常简静。”本场呈现的《两朵山茶花》即丘堤成熟期罕有的传世佳品，创作于1939年，在丘堤多次重要展览中均有重要分量。丘堤的绘画天赋卓越，但大量作品因抗日战争及十年浩劫而毁，现侥幸留世的仅有三十幅油画。据权威出版《丘堤》画集显示，本作也是目前能流通的4幅三十年代丘堤花卉之一，十分珍贵。
丘堤兼有良好的写实功力和色彩把控，她吸收借鉴了法国印象派的观察方法，重色彩、重表达主观情感。《两朵山茶花》对花卉的表现不拘泥于细枝末节的刻画，而是仅保留花朵、花瓶等主体的形态，以细腻的色彩表现微妙的光色变化。与其他作品中常见的纯色平涂不同，本作中丘堤以色块的堆叠杂糅呈现画面主体，花卉、叶片和花瓶的色彩都考虑了环境色的运用。强烈的转折关系以及从画面右侧进入又被静物所强化了的光线，使整幅画面充满了一种现代感。鹅黄色窗帘和淡蓝色墙壁的加入中和了前景中黑色桌面和红色花朵的视觉张力，整体色彩又被艺术家调和得柔和温润起来，有种居家生活的宁静意味。
1939年前后是丘堤艺术创作的成熟期。她在庞薰琹的影响下将中国古典美术元素融入油画创作，形成了具有中国特点的东方现代主义绘画风格。经过长时间的探索，丘堤吸取了与自我心性相符的现代主义表现方式，并保留了印象派底色，无意中促进了东方现代主义绘画风格的形成。
除色彩运用之外，丘堤的绘画在造型结构上也有大幅度的创新。从《两朵山茶花》中可以看到，在花瓶和山茶花的塑造中，她将立体主义平面化的表现方式保留下来，抛弃了刚硬的几何线条，继续沿用了灵活生动的线条，营造出一种拙而不滞、巧而不腻的画面效果，这种线条也成为丘堤作品中东方气韵的重要载体，也使画中具有一种意气勃发的生命力和雍容典雅的中国情结。东西方不同的绘画风格在这件作品上共存，是丘堤绘画历程的一种观照，更是两种艺术传承在丘身绘画人生中的互文。
Lot 1523 丁衍庸 1969 年 橘色仕女 布面 油画
尺寸：91 x 60.5 cm