在舞蹈剧场中，同昆曲“游园惊梦”，与京剧交汇《三岔口》(2)

张娅姝的这部作品，被视作向皮娜·鲍什等前辈舞蹈家的致敬之作。“舞蹈剧场本身就具有非常大的包容性，并不仅仅是现代舞，场景或戏剧都是作品的重要组成部分。”之所以选择《游园惊梦》为题，张娅姝说：“舞蹈剧场毕竟源自西方，我们要做自己的舞蹈剧场，自然要从中国的传统文化中汲取能量，要注入东方哲学和思考。”
张娅姝和《游园惊梦》的相遇，源头可追溯到孩提时代。小时候她在排练厅练舞，楼下就是无锡市锡剧团，里面的演员都会唱昆曲，用昆曲来打基本功，“耳濡目染，听得多了，自然入耳入心。”学中国舞出身、又对舞蹈剧场有无限想象和抱负的张娅姝说：“中国舞、现代舞或是舞蹈剧场，都只是艺术载体，我们在其中注入的东方表达才是最重要的。”

图说：舞蹈剧场《2月3日·晴》 官方图
传统戏曲中“寻根”
借京剧传统经典之意转绎古典语汇，以一斗笠、一行人，呈现理想主义与现实主义之争……舞蹈剧场《三岔口》的创作理念和《2月3日·晴》有异曲同工之妙。作品融合戏曲意象与古典舞身韵，将京剧中的武术动作融入其中，将“武戏”变为“舞戏”，以此延伸出更具当代意味的思考。
作品淡化了京剧中的人物形象，以舞蹈剧场独特的叙事方式来讨论关于选择的问题。编导饶宇弘借“三岔路口”之意，呈现出普通人被生活推向三岔路口时面临的选择：“当抉择来临，我们是否能做到本心相照？当我们驻足、徘徊，我们拼命做出的选择，展现的正是人生百态。”

图说：舞蹈剧场《三岔口》 官方图