银幕上的共产党员｜导演陈国星谈《孔繁森》：拍一位山东好人(8)

我把这首曲子推荐给赵季平，并且告诉他，我对于这部电影、这个人物全部的情感、情绪都在这首曲子里面了。赵季平作为配乐大师，保留了这首曲子的根儿，但是放慢了三四倍，一下子突出来那种悠远、神圣的感觉。录音的时候找来中央音乐乐团，一边是管弦乐队，一边分不同声部演唱，“你们是高高的雪山，雪呀拉尼山……我们是勇敢的雄鹰，鹰呀拉尼鹰……让我们一起祝愿，还会有相逢的时辰……”哎，我在台下一听是热泪盈眶。这片子，成了！
由于我是学表演出身，做导演后选演员时会更多地看他的本色，看他的潜质状态是否符合我心中人物的面貌。我认为，选演员最成功的做法是，他本色、本质那一面被导演发现、开掘出来。高明的本色里有一种粗犷和刚毅，这一点特别打动我，早年我们还合作过《山魂霹雳》，所以这一次我坚持孔繁森非他莫属。孔繁森逝世那年，是五十岁。高明接演这个角色的时候，也是五十岁上下。他接到我的电话很高兴，很显然，也盼着这个角色呢。听说要去西藏实拍，他还是同家人认真开了个会，这里面当然有风险，他到西藏后乘坐的车辆也出过事故，动辄就爆胎了。后来觉得这么大阵仗，在自己的演艺生涯里总要豁出去，拼一次。

《孔繁森》剧照
每个演员都有自己走向角色的方法。这点我太理解了，所以一般都会充分尊重演员的创作习惯，而且我并不喜欢“演”的意识极强的风格化表演，喜欢和演员一起找那种真实的状态。高明到了西藏后，我们一起去阿里孔繁森墓地祭拜，他跪在墓前说了很多虔诚的话。在西藏没几天，高明的高原反应就非常严重，而且是持续性的，基本上每天拍戏前后都要抱着氧气袋吸氧，那个状态不用怎么化妆就非常接近人物了。最大的问题是，缺氧造成他几乎完全记不住台词。
当年都是胶片拍摄，用多少胶片都得按计划来。拍一个长镜头，我又不愿意中间切换，他说错一句词儿，我这只能喊停。而且那时候声音对位技术还不成熟，不像现在后期配几句就可以塞进去，甚至在片场对口型都可以。我从来都认为，一场戏里，演员的第一次表演，往往是情感充分酝酿好后的表现，最为珍贵。反复排练后，新鲜感下降不说，在西藏排演多了，人身体还受不了，可能他站着都费劲。没办法，我们想到一个主意，叫“土法提词器”——把台词写在一张张纸条上，再把纸条贴在镜头的反面，高明片中用的陶瓷水杯杯壁内甚至都贴着词儿，他一边喝青稞酒，一边还得瞄眼词儿（笑）。