“深藏功与名”的和声学：加强版（超级干货分享）(4)

这主要表现在两方面：一方面是发展变音体系和声以及其他复杂的和声手法。
如大量应用半音化的声部进行、远关系离调与转调、游移与模糊的调性、连续的属功能组和弦、各类远关系的变音和弦、高度叠置和弦（九和弦、十一和弦、十三和弦等）、主和弦的隐蔽、收束的避免、同主音大、小调的混合以及强拍上的半音和弦外音等，从而将大、小调体系和声推向极限，趋于解体的边缘。
和声的功能性逐渐削弱和模糊，色彩性得到突出和强调。R.瓦格纳后期乐剧中的和声可为这方面的代表。
另一方面由于民族乐派的兴起与古代宗教题材的采用，恢复并扩充了自然音体系和声。
例如由于民间音乐的影响，扩大了作品中调式的范围，除自然大、小调式外，还有其他中古调式和特殊调式。
如F.F.肖邦作品中的弗里吉亚调式与利底亚调式；F.李斯特作品中的吉卜赛调式；俄罗斯作曲家作品中的各类自然调式等。

在和声的处理方面，下属组和弦得到强调，有时某个段落仅由下属组和弦与主和弦构成。
大调副三和弦也得到重视，它们增加柔和的色彩，并使和声具有中古调式的风格特点。
变格进行、阻碍进行以及三度根音关系的和声进行等也较普遍，这在李斯特、瓦格纳、俄罗斯作曲家与E.格里格等人的作品中常可遇到。
在和弦构成方面有加六度音的主和弦与属和弦、自然音范围的高度叠置和弦等。