20世纪最著名的女性艺术家——弗里达·卡罗(4)

尽管车祸摧毁了弗里达的身体，而婚姻的不幸又持续的折磨着弗里达的精神，但恰恰是这两个“意外”，造就了那个艺术上的弗里达。
艺术
在车祸后的恢复中，由于胸部以下都被裹在石膏当中动弹不得，弗里达开始在包裹着自己的白色石膏上作画。而后，弗里达的父亲将自己曾经的绘画工具送给她，开启了弗里达的绘画生涯。
为了减轻弗里达困在病床上的枯燥感，父母为她改造了房间，并在她头顶上安放了一面镜子，让她能够看到自己。也正因为如此，弗里达开始了对自己的观察和描绘，最终导致她留下的一百五十多幅作品中，三分之一以上都是自画像。

如果说车祸是弗里达开启绘画的意外的话，与迭戈的结合，则让弗里达幸运的站到了当时艺术圈层的最中心。迭戈是当时墨西哥最著名的壁画大师，他也曾游历欧洲多年，深受现代艺术的影响。特别是他曾经学习过的西班牙，更是诞生了毕加索这位20世纪最伟大的艺术家，迭戈本身与毕加索也有交往。
弗里达透过迭戈这扇大门，开始吸收欧洲最先进的绘画理念，同时迭戈也不时提醒弗里达，不要丢掉自身的特色——“你必须专心于自己的表达方式”。弗里达那极具民族特色的表达方式，在最新的艺术理念的帮助下，即便是绘画经验并不丰富，但最终促成了一个完全属于弗里达的艺术风格。“她的画尖刻而温柔，硬如钢铁，却精致美好如蝶翼；可爱如甜美的微笑，却深刻和残酷的如同苦难的人生。”——迭戈这样评价弗里达的作品。

弗里达的画作是法国罗浮宫博物馆收藏的第一幅墨西哥画家作品，如果从作品风格的角度来解析的话，弗里达的风格，一方面来自于当时西班牙的现代艺术，也就是迭戈在西班牙吸收的毕加索的立体主义，同时还有更加意识化的诸如达利的超现实主义风格。另一方面，弗里达也受到了墨西哥以及整个拉美世界艺术的影响，对色彩的大胆使用以及更具民族特色的粗狂表达方式，让她的作品更有生命力。