海滩上的《春之祭》！38位非洲舞者让皮娜的经典复活(2)

这一版《春之祭》由德国皮娜·鲍什基金会、英国萨德勒威尔斯剧院、塞内加尔cole des Sables共同制作，由76岁高龄的“非洲现代舞之母”加蔓·阿考妮领衔参与。
舞蹈原计划3月在塞内加尔首都达喀尔首演，并在乌珀塔尔、伦敦、巴黎、阿姆斯特丹巡演，因为疫情爆发被迫取消。
在舞者们解散各奔东西前，主创们抓住机会，把团队带到塞内加尔的海滩进行了最后一次排练。这次排练被电影制作人弗洛里安·海因曾·齐奥布和他的团队捕捉，记录成《黄昏之舞——皮娜·鲍什的〈春之祭〉》。
7月1日至7月31日，影片在萨德勒威尔斯数字剧院上线，以5.5欧元/48小时的价格开放，所得款项将用于支持作品及其艺术家。
萨德勒威尔斯剧院艺术总监阿利斯泰尔·斯伯丁说，疫情导致很多演出推迟，包括《春之祭》，“但我们还是抓住机会，捕捉了这个独一无二的时刻，非常符合皮娜·鲍什的精神。现在比以往任何时候都更需要国际合作，这也是萨德勒威尔斯应对困难的最好方式——让艺术家和观众们再次聚在一起。”
《春之祭》是俄罗斯作曲家斯特拉文斯基的先锋之作，呈现了俄罗斯原始部族庆祝春天的祭礼——从一群少女中挑选一个牺牲者，她将不停地跳舞，直至死去，被当成祭品，安抚春之神。
因为原始、强烈的风格，《春之祭》问世一百年多年来，不断被重新编排，搬上舞台。
《春之祭》也是皮娜最具开创性的舞蹈之一，1975年首次亮相，便在舞蹈界引发轩然大波。《卫报》评论家曾这样描述观感：舞者们在覆盖着一层泥土的舞台上跳舞，汗流浃背，气喘吁吁，脏兮兮。
阿考妮第一次看《春之祭》，是巴黎歌剧院芭蕾舞团表演的。在这个讲述人类献祭、两性关系的故事里，她不禁在仪式化编舞与非洲故乡的传统之间，看到了相似之处。
“在非洲和古希腊这样的欧洲文化中，通常都会牺牲年轻的处女来从众神中得到想要的东西。如果让一群非洲舞者来跳，会给这部作品带来非凡的活力。”
直到去年，阿考妮才有机会把憧憬落地为现实——皮娜之子邀请她在塞内加尔的学校cole des Sables，和皮娜·鲍什基金会、萨德勒威尔斯剧院共同合作一个项目。
2019年12月，海选在布基纳法索、科特迪瓦、塞内加尔进行，135人参与。随后，67人参加了在南非塞布尔斯剧院的一次密集性工作坊，最终，来自14个国家的38位舞者，被乌珀塔尔舞蹈剧场选中。