《斗牛》：死亡与艺术的完美结合，是公牛与人的双重悲剧(3)

就像是华晨宇说的：这一刻，在斗牛场上，这两者的生命是对等的。
在这整首歌曲当中，整场舞台设计形式，是华晨宇在以前从来没有过的，但是在这一场表演当中，他用这样的设计，让台下的五百位观众能更加清楚地体会到这场斗牛比赛的神圣意义。
02. 海明威对西班牙斗牛的记录，还原真实场景之下的悲剧
海明威非常喜欢西班牙，西班牙也对海明威本人及其创作起着至关重要的作用，而海明威对西班牙的感情源于斗牛，斗牛也潜移默化地影响着他对西班牙的理解。
海明威在1930年曾发表过一篇相当长的西班牙斗牛的文章，以此为基础，在两年后，他出版了《死在午后》。

在这本书中，海明威不仅对斗牛做了极为详尽而有趣的介绍，也进行了有关斗牛士生活的哲理性探讨，指出斗牛是一种“绝无仅有的艺术家外于生命危险之中的艺术”。同时，西班牙在海明威的塑造下，成为了一个“大斗牛场”。
海明威在斗牛士身上找到了“迷惘的一代”所欠缺的特质，也找到了解脱的出路，同时也加强了他对生与死的理解。
在《死在午后》的第二章中有这样一句话：这场或表演得好或表演得差的悲剧，由公牛与相关的人共同表演，在这场悲剧中，人有危险，但是牲畜必死无疑。
这么简单的一句话，就表明了，这是一场公牛与人的双重悲剧。
03. 西班牙斗牛的精神意义：死亡与艺术的完美结合
斗牛，被誉为是西班牙的国粹，但更是死亡与艺术的完美结合。
西班牙斗牛，起源于西班牙古代宗教活动。已经有好几个世纪甚至上千年的历史，在阿尔达米拉严冬中发现的新石器时代的岩壁画里，人们看到了一些记录着人与牛搏斗的描绘。
在13世纪，西班牙国王阿方索十世开始这种祭神活动，后来慢慢演变为赛牛表演，而真正的斗牛表演开始于18世纪中叶。