《神龙斗士》30年情怀新作失利，日漫重制再也不香了？(12)

▲再无新意的故事设定
城镇的邮件服务器损坏，导致所有人之间无法通讯，而上一任救世主就是为他们修复了邮件服务器，进而受到爱戴。
我想说，都2020年了，还有这么封闭的吗？而且即便是定位给小孩子的剧情，逻辑也未免太经不起推敲了。
就连《全职猎人2011版》，老贼都知道给所有人的通讯工具换成了“苹果手机”。
后面的尴尬就不在一一吐槽了。
一次两次可以原谅，反复用注水剧情 制作欺骗观众，也会引起巨大反感。
毋庸置疑，日漫重制热度不减，票房、话题表面繁华的背后，是市场虚火的掩饰，想要出圈、突破必是困难重重。
要知道，动漫粉丝经济并不像明星粉丝经济那样，在乎偶像人设，以及其所对应的饭圈文化。
后者是粉丝和被关注者关系之上的经营性创收行为，爱了便是爱了，你帅，你漂亮，我无条件崇拜你,管你拍戏是不是“喊数字”，唱歌是不是假唱，我都会购买你的音乐专辑、 演唱会门票， 以及你所喜欢或代言的商品等。
前者就截然不同了，人物与内容二合一才是充分条件，没有作品，只能消耗捉襟见肘的回忆。
不可否认，“情怀创作”的最初发起者，他们的创作中还是有着用心和诚意的。等到大家一窝蜂而上，人人以“情怀”之名干着“新瓶装旧酒”的事，还有人会心甘情愿地去买单吗？“情怀”绝非天然的吸引力，拼到最后还是需要靠品质和内容来说话的。
简而言之，动漫重制绝不仅仅是利用新技术将原有内容翻新，更重要的将原有元素重组形成新的内容。而观众喜欢重制动漫，是将动漫中的人物形象与自身重合，通过对动漫人物的情感反思自身行为，并为获得自我认同而寻求自身寄托的平衡点。
如果这点一直办不到，我们大可再看一遍老版，又何必自找没趣呢！
后记：
如果没有疫情，本身20年会有多部日漫引进，包括中国电影市场的双臂：在儿童节上映作为传统的《哆啦A梦大雄的新恐龙》，每年一部的名侦探柯南部剧场版，今年是第24部《绯色的弹丸》，此外还有剧场版的《紫罗兰永恒花园》、《哆啦A梦伴我同行2》。
四部大作，三部炒冷饭，新意如何，明者自知。