《打蛇》，香港“剥削电影”的高潮(3)

其次，正是《打蛇》的尺度惊人，才进一步的拷问了当时落后的香港电影审查体系。如果连《打蛇》这样充满裸露，暴虐，性侵乃至基奸的电影都能上映，几年后《癫佬正传》被禁就显得毫无道理了。
第三，正如牟敦芾亲口说的那样，《打蛇》实际上描写的是底层劳动人民向上反抗的故事。这点我不同意，片中人蛇们的木然，以及那个惊世骇俗的结尾，确实足够革命，但所要阐述的绝不是反抗那么简单。

很多人喜欢把《打蛇》拿去和意大利知名左派导演帕索里尼的《萨罗.索多玛的120天》来对比，但多数都比较肤浅，甚至有“左派导演皆变态”之类的吸引眼球的激进话语，但实际上虽然两者同样重口，且对于没见过啥市面的新观众来说同样猎奇程度爆表，但这两部影片不是一回事。
《萨罗·索多玛的120天》在剧本结构层面十分精致，原型故事来自古典文学萨德侯爵的《索多玛的120天》，影片结构参考但丁的《神曲》的多段式地狱结构，被精心的分成了几个章节，再以意大利法西斯统治后期的萨罗共和国内发生的残酷事件做为背景来进行故事。
在片中，真实发生在萨罗法西斯国中的残酷暴虐和古典的萨德侯爵的原著故事是交织在一起通过荒诞暴虐的手法展开的，真假交织的手法让你看时觉得暴虐荒诞，但只要稍微脑子一转就能倒吸一口真实血淋淋的寒气。应该说影片用这种特殊的表现手法给观众竖起了一道距离感的防波堤，尤其是片中颇具古典气息的服装更加降低了观众的厌恶感，有一种距离尚远，这事和我关系不大的错觉。