香港电影中的“僵尸”，为何在不断地演变中，逐渐消失？(4)

脱胎换骨：从《午夜僵尸》到《僵尸先生》

从1936年《午夜僵尸》上映遇冷后，香港影坛少有人再拍僵尸电影，又恰逢60年代香港电影清洁运动，这类有封建迷信意味的鬼怪题材影片更是少见。
直到1979年香港电影新浪潮，出现了《疯劫》《山狗》《灵气逼人》等制作精良的惊悚鬼怪电影；同时，洪金宝的《鬼打鬼》系列电影融合了功夫喜剧与鬼怪元素极受欢迎，至此，香港影坛的“恐怖氛围”才开始真正大行其道。
洪金宝和他的宝禾公司在《鬼打鬼》系列后尝到了甜头，于是开始尝试以僵尸题材融入影片。

回顾30年代的僵尸电影，他们意识到一味地模仿西方吸血鬼观众并不会买账。正巧，宝禾公司的刘观伟也有把僵尸拍成鬼片的想法，而刘观伟的伯伯是茅山师傅，因此他从小便听了很多关于茅山法术的故事，在童年经历的启发下，第一部真正有中国僵尸形象的香港僵尸电影《僵尸先生》应运而生。
而《僵尸先生》也成为20世纪80年代香港僵尸电影的滥觞，从此一股“僵尸热”席卷港澳，波及日本。同时，观众心中经典的僵尸形象也随着《僵尸先生》定格在大银幕上这一时期的僵尸形象有如下特点：