观展｜用艺术探讨虚拟和现实：皮肤之下，机器之间(5)

“严肃游戏”展览现场

“空山基”展览现场“2019年我们做的关于电子游戏的展览想要讨论在虚拟世界中的公共空间。之前我们对于公用空间的了解在于实体空间，在虚拟空间中是否也有这种可能性？而现在，我们则逐渐关注到人工智能这一块。无论是展览涉及到的人工智能、生物科技、生命科学等，它都是相对集中化的，对于观众来说都是比较难懂的范围。而我们的角度则是从艺术家的创作出发，展现他们怎么看待技术对于当今个体和社会的影响。”付了了说道。

林博彦，《没想到这就是未来》，2021对于展厅中带有“科技感”的艺术表达形式，付了了则表示，“形式并不是最重要的，它并非是局限于艺术家所要呈现的想法；但是，形式也是很重要的，通过何种形式表达自己的想法对于艺术家来说是一种挑战。”在当下大量与科技相关的展览中，屏幕、电脑等设备成为了展示平台。但是否只能如此呢？可能也不是。在她看来，此次展览中就有装置作品、雕塑作品也能展现艺术家对于科技感的表达。付了了说，“人们对编程、编码的思维方式并非是今天突然冒出来的，而是从一开始就有的思维的方法和方式，只不过经过了发展，今天最常见的是在计算机领域去呈现。如纹身、织布、蜘蛛的织网，都可以从编码角度去理解。另外一个层面，为什么今天的技术是以这种面貌来呈现？它是跟我们人类对于整个社会、自然、地球、宇宙的想象息息相关，所以相应的技术被发明出来，它从未离开我们人类固有的想象。
反过来说，当这些固有的想象被创造成了技术物以后，其作用于人类本身，但伴随着的可能是思维方式更为的固化。所以，这就是为什么今天我们需要从艺术的角度重新思考问题，寻找固化中的松动空间。”