暴力非绝对丑陋，背后的悲剧是一种诗意美——吴宇森《喋血双雄》

导语：善恶没有根本的界限，所谓暴力并非绝对的丑陋，暴力背后的悲剧是一种诗意美。
《喋血双雄》标志着吴宇森导演"暴力美学"式电影风格的逐步成熟，他与西方暴力美学电影理念不同，其电影融入中国传统文化的道义与真情，使得暴力不再是血腥地可怖，反倒充满了浓浓的人情味。
相比《英雄本色》，这部影片在镜头画面、故事情节和人物对白的设计上更加耐人寻味，特别是它那血色的浪漫爱情、可歌可泣的兄弟情，导演用每一帧淋漓尽致地展现出一个悲剧式的英雄形象。 —新品头条
老一辈的人都爱看《英雄本色》，当一米八二的周润发梳着的油头，穿着体面的黑色西装，嘴里随性地叼着香烟，推开汽车门大步走出来时，相信没有人不爱他的潇洒与帅气。当然，影迷还爱看他面临枪林弹雨时，毫无畏惧地冲上去对抗敌人，宁可牺牲自己也要守护身边人的仗义与豪情。每个人都有英雄梦，英雄们身处江湖，总免不了打打杀杀，吴宇森导演用他周密且感人的剧本情节，给观众们呈现出一部部精彩震撼的佳作。

《喋血双雄》宣传海报
《喋血双雄》是吴宇森的第二部作品，相比第一部作品，内地观众的喜爱程度对其并不高，但这部影片却能登上美国电影榜，美国人从他们对暴力美学的眼光去审视这两部作品，可见这部影片一定有它的独到之处。
《喋血双雄》依旧属于老版的枪战片类型，影片中有多处激烈的打斗场面，如主角双手持枪秒杀敌人、飙车追打玻璃破碎等，除了震撼的场面外，就是一波三折的故事情节，在电影中观众看到更多的是英雄情怀。