专访李少红：硬核、侠骨与柔情(5)

《银蛇谋杀案》剧照
实际上，即便是如此生猛的题材，她对故事进行的更加人性化的处理和修改，已经能看出她潜意识里对女性直觉的准确把握。才华显露，李少红因此获得了独立执导权，并正式打开了势不可挡的“开挂模式”。
1990年的《血色清晨》，将马尔克斯对拉美魔幻现实主义的表达完美嫁接到中国农村，用一个女性贞节的悲剧故事尖锐地批判了当时社会的意识形态。影片随即获得法国第14届南特三大洲电影节最佳影片金球奖，但在国内一度被禁，直到中国电影资料馆对其进行了4K修复，今年3月的北京电影节上，影片才得以在大银幕上与观众见面。
继《血色清晨》后，1992年拍摄的《四十不惑》再次成功，斩获第45届洛迦诺国际电影节主竞赛单元金豹奖。随后改编自苏童同名小说的《红粉》更是摘得了第45届柏林电影节银熊奖。

这一时期，李少红创造的女性角色更多是解放初期女性与时代的关系，也正是在这一时期，她被频繁问到关于女性这一身份的问题，诸如中国有多少女性导演，女导演拍电影是不是比男导演更难，等等。
起初她并未意识到这能称其为问题，被问得多了才渐渐发现，她的作品中确实有着区别于男性的女性视角，而身为女性对于社会、人事的敏感与自觉，非但没有成为格局的束缚，反而是她创作时的优势。
2004年由周迅和黄觉主演的《恋爱中的宝贝》，故事背景放在刚刚改革开放时，导演用迷幻、诡异、暗黑呈现了一出爱情狂想曲，用意识流的手法反映处在新旧交替、传统和现实相互拉扯、无法找到自己的一代人。即使放在今天，这部影片大胆的构图与配色仍是精妙绝伦的。