有了这一点，《乔家的儿女》可成经典(3)

文艺作品往往比时代的局中人有更敏锐的触角，尤其是“不约而同”出现如此相同或相似属性的创作，这里面肯定有某种共同的社会情绪或规律。
最近这几年，整个社会舆论已经逐渐接受了在竞争大潮下所必然存在的“失败者”、“掉队者”以及“不那么成功者”，而对于青年人更有不断地网络谐趣语和梗来总结和概括，如佛系、躺平等。

虽然整体还处于亚文化层面，但显而易见的一个事实是，四十年社会博弈情况下，除了经济层面的整体跃升之外，在相互之间的比较上，总有先进和落后的，那么这些相对落后的人群，该怎么样拥有自己的社会定位和精神的容身之地呢？
这就是去年井喷的“失败者叙事”的时代背景。而《乔家的儿女》作为更早被创作的作品（2011年），显然早就意识到了这个问题的必然性和不可回避性。
不过，在经济转型和社会思潮变迁的时代，当大家都逐渐冷静下来回顾我们这些年的得失的时候，《乔家的儿女》的意义显然就不止于给部分人群以“精神容身之所”，而更有了记录时代和反思的意味。

所以，虽然前几集的“渣爹”、“狗血”等梗成功带起了热度，但后续的剧情并未将这些矛盾作为持续的爆点来反复“碰瓷”，从这点上可以看出正午阳光团队的进步之处：《欢乐颂》、《都挺好》的现实反映已经告诉我们，只提出问题，不解决问题，必然导致虎头蛇尾、舆论分化。而一个完整的文艺作品更不能只停留在“煽动焦虑”、“制造矛盾”的层面（这里我是对去年夏天的几个爆款剧目不点名的批评）。
二、源流
然而，从题材上讲，《乔家的儿女》也并不新鲜，无论是年代剧还是平民史诗，我们二十年前已经有了《一年又一年》、《贫嘴张大民的幸福生活》这样的经典。《乔家的儿女》又给了我们什么更新的东西呢？