价值和意义的挽歌——意大利电影《绝美之城》(24)

画面转现在时捷普若有所思的脸，背景却是刚才“意识流”中夜色下波光粼粼的海面，然后光线逐渐变亮，捷普慢慢吐出最后那段台词的第一句：“通常事情的终结都是死亡……”
镜头又转回“圣徒”缓缓直起上半身的那个瞬间，却是完全正面中近景，然后慢慢推向“圣徒”略略扬起的脸和双眼，显然是在仰视墙上的基督，“圣徒”再慢慢低下头直到额头触地。同时在这个过程中，画外音捷普的台词一直持续着：
“但首先会有生命，潜藏在这些空话中，潜藏在这些喧嚣中。寂静便是情感，爱也是恐惧，绝美的光芒，野性而无常。然后是卑劣肮脏而又凄惨的人心，全都埋藏在这生而为人的困窘之下……”
再转回夜色海面背景中捷普那张若有所思的脸，只是这时嘴微呡着，双眼轻闭，脸上带一丝轻轻的笑意。
“外表被浮华所装饰，”头轻摇了两下，一缕微光打在脸上。
“我不在意浮华，”镜头推近，推成面部特写，光线转暗，“所以，这就是小说的开始。”嘴唇微向两边拉开，笑意转成了微笑。镜头再推近成大特写，夜色中依稀可辨微闭的双眼似乎也在笑着：“最终，这不过是个戏法。”
二
如果把捷普最后这段话完全当真，那真是“不明所以”了。完全当假当然也不对。亦真亦假也很难说明它。它的意蕴远超“真假”。我们在前面已曾说过，当人类艺术语言进入“现代主义”之后，就不再有任何单纯的语义，不再有“单色”，都是“复合色”。都在表述过程即“文本”构成的变动的不断生成衍化的“意味”中，多属“可意会”而难于“言传”，何况电影语言的手段又远多于平面文字。却又必须“言传”，当你要表达或交流对影片的看法时，就像我们现在这样。
从捷普内心活动的“真实”看，他的“笑”是不由自主的，由衷的，不带任何讽刺、反讽、夸张、嘲弄等意味的，他只是因为想到这些“台词”，他终于要写的另一部作品开头的这些文字，而不得不笑了。但无论“困窘”还是“戏法”，应当“笑”吗。而若不“笑”，又能如何，又当如何呢。
所以他“笑”了，也只能“笑”，轻轻地、似有若无地“笑”了，“笑”着宣叙他自己也是这部影片最终的“归止”。却不过是把已经历史死亡的存在主义观念当作“戏法”来演绎而已。
最终，这不过是个戏法。
关于生而为人的困窘。
关于意义空白的意义的历史失落。
关于那些已经逍逝的善意。
所以说为：后现代时的现代主义。