音乐纪录片里的2021年：被复写的浪潮与被遮蔽的现实(15)

她从不是一个思想深刻的明星，难能可贵的是她也从不假装深刻。面对红利话题，她没有抛出已经泛滥于社交媒体上的高概念，而是用常识认知。比如谈到PUA、煤油灯效应，她定位自己是经历者，而不是受害者身份，即使经历者是可以划入受害者行列的。在她以明星身份介入公共话题后，这种理性和审慎反倒让她的表达更有价值。

剧照，泰勒·斯威夫特弹唱作品。
另外，她的经历都大多转化成了作品，即使这些作品有时会成为八卦的辅料，她自己也有意识，因此她觉得这张新专辑对她意义重大。因为在这张专辑里，她懂得书写别人的故事，理解他人也让她更了解自己。这部纪录片是与专辑同步的作品，由于疫情在家，她与几位欣赏的音乐人远程合作，所有作品距离她上一张创作专辑只间隔了11个月。
虽然在纪录片里，泰勒·斯威夫特依然有着精致的妆容，看似懒散的家居服也都经过仔细挑选，一切都是有意营造出的日常真实，但她的状态是真实的，哪怕有时候略有矫情，也是人性的一部分，无需遮掩。在这张专辑纪录片背后，是一个天赋歌手被规训成行业明星，又挣脱出行业和浪潮找回自己的故事。
延展影像：《美利坚女士》《帕蒂·史密斯：生命梦想》

《小丑归来-Joyside乐队十年回归专场纪录片》
导演：大洁
推荐程度：★★★
音乐纪录片在中国几乎是摇滚乐队与独立音乐人的专属，却少有人承认音乐纪录片对中国摇滚乐的意义。即使摇滚乐队这两年开始出现在主流娱乐舞台，但摇滚乐队纪录片仍在主流视线之外，而且这些纪录片很少会被当作独立的作品看待，多作为摇滚乐队的附加品，是边缘的边缘。如果没有创作者的偏爱做推动，中国摇滚乐的历史记忆将更加短浅。只是有时候，过度的偏爱反而会折损纪录片的品质。