小剧场快评｜越剧《妈妈》，为新生代越剧小花们喝彩！

小剧场越剧《妈妈》25日精彩上演，一个平凡而伟大的母亲形象、一个英勇无畏的雨花英烈形象，鲜活立于台上。稳健的台风，富有张力的表演，让人意想不到这出戏的全体演员竟然是一群十七八岁、尚未毕业的越剧学员，仅由此就值得我们为该剧点上一个大大的赞。
《妈妈》是根据雨花英烈孙津川及其母亲孙华氏的事迹创作的红色革命题材文艺作品。细读剧本可以看出，柏昱、王晓威两位编剧没有正面书写革命斗争的宏大图景，而是通过“失璋悲情”“制止劫狱”“分梨分离”“落木归家”等情节铺排和细节刻画的日常叙事，以“个体记忆”完成了家国同构，使这部“小叙事”的小作品散发出一定的“史诗”气质，实现了抵达时代主流、弘扬主流意识形态的宏大书写。
母亲，是戏曲舞台经久不衰的创作主题。越剧中也不乏各种深入人心的母亲形象，传统戏里有《碧玉簪》送凤冠的可爱婆婆、《桃李梅》的勇敢妈妈；现代戏里则有更加著名的因孩子被狼叼走而千悔万恨的祥林嫂、《忠魂曲》中带着儿子毛岸英把牢底坐穿的杨开慧。小剧场越剧《妈妈》同样是关于“慈爱仁心”“为母则刚”“深明大义”的女性叙事。剧本做到了在回归常识、常情、常理中融入人文情怀，保有对理想和信仰的执著追求同时，发掘最能触动当代观众情愫、最能震撼当代观众心灵的亮点，实现了叙事的深度意义和“当代化”价值需求新的价值发现。

从文本到舞台，音乐唱腔、演员表演以及舞美灯光等所有环节的二度创作无疑为该剧大大加分。唱腔和音乐是决定一部戏成与败的关键要素之一。作为一部红色题材的现代小剧场越剧，《妈妈》的音乐设计在保留越剧声腔特点的基础上，还汲取了音乐剧、歌剧的音乐结构特点，进行了主题音乐创作。全剧听下来，主题音乐情感形象准确，精致而不粗俗，简练而不臃肿，营造出恰如其分的激动和供人遐想的空间，表达出情节起伏发展过程中的多种心理状态，发挥出对整部戏的贯穿作用。这来自作曲老师杨晓海的妙笔。