小剧场快评｜越剧《妈妈》，为新生代越剧小花们喝彩！(2)

除了“主题化”之外，越剧音乐“交响化”的有效实践，也为本剧增光添彩。青年作曲教师潘雪婷的配器设计，为传统的丝竹鼓板，加入了单簧管、大提琴、低音提琴和电子合成器，形成中西混编乐队，传统为主、西洋为辅。因此，在刻画人物形象、情景铺垫及序幕、尾声中，立体化的音响成效、和声等，既很好地诠释了场景，又贴合地流露出人物情感，起到了很好的烘托效果，更具时代感，同时还不搅戏。

全剧的唱腔板式变化则更为丰富，中板、中慢板、中三板、慢板、慢中板、流水板、嚣板等等都有用到。如“车站接母”“明川被捕”等段落多用紧拉慢唱的嚣板以及散板，来表现情势的紧迫，和人物内心喷张奔放的情绪。到了第五场“哀奔殓儿”时，母亲大段唱腔中，设计了长达六七分钟的清板，令人耳目一新。越剧的清板唱腔很有特色，它不用丝弦伴奏，只有鼓板配合，特点是听得清爽，字字入耳。清板既适宜于抒发内心感情，又宜于在长段叙事中使观众可以静心聆听。本剧中，清板以摇铃伴奏，充分彰显出母亲看到儿子被行刑后的悲痛之情，催人泪下，动人肺腑。正如作曲杨晓海自述，“这个清板突出的就是个空灵的感觉，对于这位妈妈来说，儿子没有了，孙子没有了，媳妇也疯了，可谓是四大皆空，所以，此时无声胜有声。”
从表演部分来看，离开了传统戏曲的水袖和厚底，在现代戏尤其是革命题材现代戏的舞台上，南京市越剧团这群尚未毕业的越剧小花们的沉稳表现着实给人不小的惊喜。饰演母亲的小演员李思逸才刚满18岁，她台风稳健，扮相大气，出场的台步和身段将中老年妇女的模样刻画得十分逼真。李思逸的嗓音清脆洪亮，音域也很宽，对于大跨度唱腔可以很好地把握，尤其是那一段清板的演唱，节奏音准很稳，情感充沛，催人泪下。
越剧这个剧种的最大特色就是，舞台上的所有男性角色都由女子来扮演。在《妈妈》这出现代戏中男性角色较多，但纵观舞台呈现，这群十七八岁的女孩子都能较好地完成角色。尤其是饰演烈士陈明川的小生演员丁沛孜，她扮相俊朗，身段刚毅果敢，恰如其分地赋予了陈明川这个角色英姿飒爽、英气逼人的英雄气质。丁沛孜的唱念功夫也很过硬，在狱中那段唱，高亢激昂，颇有大将风度。两位演员在狱中母子相见时的表演张力十足，抓人眼球，感人肺腑。当然，小花们的精彩表演还得益于该剧导演、梅花奖演员李晓旭的精心调教，每天从早到晚，12小时不间断地在排练场指导练习，帮助她们分析人物性格，体验人物内心情绪，从现代戏该如何走路、手要放哪里到一个眼神、一个表情都细致入微地给予解读示范。